Mängi klahvpilli

Autor: Frank Hunt
Loomise Kuupäev: 11 Märts 2021
Värskenduse Kuupäev: 1 Juuli 2024
Anonim
Mängi klahvpilli - Nõuandeid
Mängi klahvpilli - Nõuandeid

Sisu

Kas teie arvates on nii muljetavaldav näha tipp-klahvpillimängijat tööl? Tema võtmed lendavad ülimalt keskendunult näost üle. Selle artikli lugemine ei muuda teid kohe tiibade virtuoosiks, kuid annab aimu, kuidas selles suunas edasi areneda.

Astuda

1. meetod 8-st: ajalugu

  1. Õpi tundma oma pilli. Ükskõik, kas soovite saada kontsertpianistiks või rokkbändi klahvivõluriks, on põhitõed samad.
  2. Õppige terminoloogiat. Igal klahvpillil on kõigist variatsioonidest ja nimedest hoolimata sama liides: klaviatuur. Ajalootund:
    • Klavessiin. Üks varasematest klahvpillidest. Keelpillid olid kitkutud, täpselt nagu kitarr, aga sõrmlaua abil. Polnud vahet, kas lööd kõvasti või pehmelt, toonid kõlasid alati sama valjult.
    • Klaver. Protsessi viimistlus: klahviga aktiveeritud kõva viltvasar lööb nööri. Nii oli mängijal täielik dünaamiline kontroll. Ta oskas mängida nii pehmelt kui ka väga kõvasti (ja kõike, mis vahepeal oli).
    • Elektriline klaver. Vaatamata kaunile ja rikkalikule kõlale on klaverit keeruline kontsertidele viia. Kui 1950. aastatel hakkasid muusikud võimendatult mängima, otsisid nad midagi nii kaasaskantavat nagu trummikomplekt: elektriklaveri (ja elektrioreli) sündi.
    • Süntesaator. Pärast 300 aastat klavesiini ja klavereid olid muusikud klaviatuuriga tuttavaks saanud. Süntesaatoreid esitati klaviatuuriga, kuid mängijaid ei saanud enam nimetada "pianistiks" ega "organistiks". Pilli jaoks, mis suudaks toota kõike alates kassi ulgudest kuni sümfooniaorkestriteni, oli sobivam termin "klahvpillimängija".
  3. Nüüd teate seda. Aeg harjutada!

2. meetod 8-st: klaviatuur

Vaadake klaviatuuri. Ükskõik, kas mängite virtuaalsel vintage süntesaatoril, tööjaamas või kontsertklaveril, näevad kõik klaviatuurid, välja arvatud võib-olla klahvide arv, umbes ühesugused. [[Im


  1. Klahve on kahte tüüpi: Must ja valge. Võib-olla esmapilgul segadust tekitav, kuid allpool täpsustavat teavet.
    • Aluspabereid on ainult 12. Neid märkmeid korratakse klaviatuuril ikka ja jälle, üles või alla.
    • Iga valge klahv on skaalal C-duur.
    • Iga musta klahvi nimetatakse -is ja see on allpool oleva noodi suurenemine (C-terav, Dis, F-terav, G-terav, Aïs) või -es ja on ülaltoodud noodi vähenemine (D-lame, E- lame, Ges, As (erand), marja).
  2. Vaata uuesti. Kas näete mustrit? See algab tähest C (see võti vasakul, "kõht" paremal). Järgmisel, D-l, on mõlema külje mõhk ja järgmisel, E-l, kõht vasakul.
    • See plokk koosneb vaheldumisi 3-st valgest ja kahest mustast klahvist.
    • Järgmine plokk näeb välja sarnane, kuid vaheldumisi 4 valget ja 3 musta klahvi. Neid valgeid klahve nimetatakse F, G, A, B.
  3. Leidke järgmine C. Sellest C-st alates on muster sama, nagu iga järgmise oktaavi puhul.
  4. Umbes klaviatuuri keskel olevat C-d nimetatakse C3-ks. C kohal olevad C-d, mida nimetatakse C4, 5, 6 jne, ja allpool olevad C-d C2, 1, 0.
  5. Mängige meloodiat. See on nii lihtne! Alustades C3-st, esitage kõik valged klahvid samm-sammult järgmise C-ni (C4). See on muusika tegemise põhimõte: mängida kindlaid noote kindlas järjekorras ja kindla aja jooksul. Nood, mida just nootidel mängisite:
    • Esitage meloodia uuesti, otsige lihtsalt nootidelt noote ja "lugege" meloodiat vasakult paremale. Nüüd saate mängida ja lugeda!

3. meetod 8-st: õppige

  1. Tee seda omal moel. Allpool on mõned näited mängimise õppimise kohta:
    • Õppige noote lugema. Saate seda ise teha või võite õppetunde võtta. Noodide lugemine on äärmiselt kasulik, kui soovite õppida pillimängu.
    • Õppige kõrva järgi mängima. Mõnikord on lugu lihtsam kuulata ja siis mänguliselt teada saada, mida klahvidel mängitakse. Aja jooksul muutute kõrva mängimisel kiiresti osavamaks! Täiendav eelis: te ei pea muretsema kõigi nende mustade täppide ja triipude pärast.

4. meetod 8-st: õppige noote lugema

  1. Osta noote. Minge oma muusikapoodi ja selgitage, et olete alustav muusik ja otsite oma stiililt head õpikut. Küllap oskavad nad soovitada käepärast raamatut.
    • Nad võivad teile õpetajat soovitada. Kui soovite saada heaks, on mõistlik seda nõu südamesse võtta.
    • Noodil on numbrid, mis näitavad, kuhu sõrmed panna: 1 = pöial, 2 = nimetissõrm, 3 = keskmine sõrm, 4 = nimetissõrm ja 5 = väike sõrm

5. meetod 8-st: mängige kõrva järgi

  1. Treeni oma kõrvu. Nagu igal muul viisil, ei juhtu seda automaatselt. Klaviatuurilt õigete märkmete leidmiseks on vaja palju harjutada. Hea uudis: iga tippmuusik saab sellega hakkama, seega on see teie elule kasulik. Alustage järgmiselt:
  2. Õpi solfège (häälda "sol-fe-zje"). Tõenäoliselt saate laulda "tee, re, mi" ja tõenäoliselt tee, re, mi, fa, nii (l), la, ti, tee. C-võtmes vastavad need märkused tähtedele C, D, E, F, G, A, B, C (kõik valged klahvid algavad tähest C).
  3. Proovi seda. Alustage uuesti C-st ja mängige samm-sammult kõiki valgeid klahve. Laulge iga järgmise klahviga vastav noot. Pole tähtis, kas see pole "Hääle" vääriline, see on idee siduda helid nootidega. Ja siis mustad noodid.
    • Need on kõik märkmed, sealhulgas mustad: do-di-re-ri-mi-fa-fi-sol-si-la-li-ti-do. Lihtsalt mängige seda ja kuulake. Kas midagi kõlab juba tuttavalt?
  4. Harjuta intervallidega. Do-re-mi asemel proovige ka väikseid hüppeid: do-mi-re-fa-mi-sol-do. Tehke ise kombinatsioone, kirjutage need üles ja laulke. Seejärel mängige neid ja kontrollige, kas laulate läheduses.
  5. Kui olete sellest aru saanud, proovige lihtsat lugu. Tuntud hitt ehk lastelaul. "Isa Jaakobi" asemel proovige laulda noote "do-re-mi-do".
    • Mida rohkem seda arendate, seda paremini saate iga loo noote laulda ja neid hiljem klahvidel mängida.
    • Mida rohkem te seda teete, seda paremini saate sellega hakkama.

Meetod 6/8: tööjaam

  1. Vaadake selle klaviatuuri mälu kolmes ajus: Igal ajul on teatud tüüpi mälu.
  2. Esimene tüüp on helimälu, "helid": Klaver, keelpillid, flööt ja igasugused muud (omatehtud) helid.
  3. Teine tüüp on rütmiline mälu, "rütmid" või "stiilid". Tõenäoliselt leiate trummikomplekte, basskitarri jne. See on omamoodi "taustabänd", mida mängite vasaku käega, samal ajal kui mängite parema käega meloodiat.
  4. Kolmas tüüp on salvestusmälu, kuhu saate kogu oma loomingu salvestada. Näiteks võite kõigepealt salvestada bassijoone vasaku käega, misjärel salvestate parema käega bassiliini kuulates meloodia. Seejärel lisate näiteks kogu muusikapala ehitamiseks süntesaatorid.

Meetod 7/8: tehke valikuid

  1. Valige klaviatuuride ja (akustilise) klaveri vahel. Mõelge järgmisele:
  2. Akustiline klaver on suur, raske ja vali! Ja te ei saa keset ööd kõrvaklappe ühendada ega hakata segama. Digiklaver on siis hea võimalus.
  3. Klassikaline muusika kõlab päris klaveril palju kenamalt kui klaviatuuril. Digitaalne klaver on nüüd ka võimalus, kuid sõltuvalt näidiskvaliteedist võib helikadu kaduda.
  4. Klaviatuur mängib kergemini ja kergemini. Minge lihtsalt tõelise klaveri taha ja vajutage esmalt kõige madalamat klahvi, seejärel kõige kõrgemat klahvi. Kas tunnete erinevust?
    • Proovige klaviatuuril sama: kõik klahvid tunduvad ühtemoodi rasked (või kerged). Sobib pikaks ajaks mängimiseks!
    • Enamik klahvpillimängijaid ei mängi kogu klaviatuuri ja saavad seetõttu kasutada väiksemat klaviatuuri. Ja kui te ei jõua alla, saate nupuvajutusega "üle kanda", andes teile ekstra oktaavi kõrge või madal.
  5. Digitaalne klaviatuur võib bändis olla kasulik. Helide hulk muudab teid väga multifunktsionaalseks ja kui bändiliige seda ei suuda, võite isegi teiste osi noppida.
  6. Ja kõige lõpuks: Kuigi klaviatuure ei kasutata kunagi klassikalises muusikas, on need kerges muusikas (džäss, rokk, reggae, pop, punk jne) asendamatud.

Meetod 8/8: rohkem?

  1. Kui proovite põhitõdesid, proovige ennast: asuta bänd!
  2. Leidke muusikust sõbrad (või muusikalised sõbrad) ja hakake mängima lugusid, mis teile kõigile meeldivad.
  3. Mängige nii kaua ja sageli, kuni see kõlab nii, nagu soovite.
    • Kui olete valmis: salvestage uus lugu. Ärge lõpetage enne, kui teil on maailmatäht tugitegevuseks!

Näpunäited

  • Harjutage klaviatuuril rütmidega, et õppida pingul mängima.
  • Ärge pettuge. Jätka mängimist ja see tuleb iseenesest.
  • Klaverimäng ja klaviatuuri mängimine on sama põhimõte.
  • Julge teha vigu, ka parimad teevad. Maxim: Kui te ei tee vigu, ei tööta te piisavalt palju.
  • Usu endasse.
  • Võtke südamesse nii komplimente kui ka konstruktiivset kriitikat.
  • Harjutage, harjutage, harjutage.
  • Kas teete vea: proovige lihtsalt edasi.
  • Mängima saab õppida raamatust, kuid mõnikord on parem tunde võtta. Õpetaja võib teile öelda, kas teil läheb hästi, ja aitab teil surnud punktidest üle saada.
  • Kuula ja saa aru inimestelt, kes sellest aru saavad.

Hoiatused

  • Ärge oodake, et saaksite kohe mängida. Isegi Mozart ja Beethoven pidid õppima. Nii et harjutage!

Vajadused

  • Klaviatuur
  • Noodid (pole vaja õppida õppima)
  • Hea õpetaja
  • Entusiasm
  • Kannatlikkust ja palju harjutamist