Sisu

• Sammud
• Näpunäiteid

Terminil "žestide visand" on palju erinevaid tähendusi, kuid neil kõigil on üks ühine joon - see on kiire eskiis, mille eesmärk on jäädvustada joonistatava objekti olemus, mitte aga seda üksikasjalikult joonistada. Žestide visandamist tajutakse sageli õppevahendina, sest on raske ette kujutada vähemalt ühte kunstikooli, kus pole 30 sekundi pärast positsiooni vahetavate inimeste joonistamise tunde. Kuid peale selle on žestide visandamisel palju praktilisi eesmärke. Tänu žestjoonistamise kiirusele ja stiilile õpib kunstnik liigutusi tõhusalt jäädvustama ja nende ühiseid jooni visandama - see on vajalik oskus looma joonistamiseks või jooksja visandamiseks. Nagu mitte midagi muud, nõuab žestide joonistamine pidevat harjutamist ja paar näpunäidet ei tee teile haiget.

Sammud

1. 1 Valige joonistusobjekt. Paljudes kunstikoolide õppekavades on žestjoonistamise objektideks inimkujud, tavaliselt modellid. Joonistusobjekt võib aga olla ükskõik milline - peaasi, et sellel oleks olem, mille soovite joonistada. Esialgsel etapil tasub joonistada staatilisi poose või statsionaarseid esemeid, kuid tasub proovida joonistada ka liikuvaid esemeid või liikuvaid inimesi. Seda nimetatakse dünaamiliseks joonistamiseks - selle ja žestjoonistamise vahel pole suurt vahet. Mõlemad keskenduvad liikuva objekti kiirele joonistamisele, kuid dünaamiline joonistamine keskendub objekti tegevusele ja žestjoonistus keskendub selle olemusele. Mõnikord on tegevus ja olemus samad.
2. 2 Mõelge joonistusobjektile. Žestimaali kõige olulisem osa, nagu iga kunst üldiselt, on joonistatava objekti hoolikas uurimine. Ainult vaatamisest ei piisa - peate seda väga hoolikalt kaaluma, mitte millelegi muule tähelepanu pöörama. Teie silmad peaksid saama läätseks, mille kaudu pilt kantakse otse paberile.
   • Keskenduge teemale. Loomulikult peate aeg -ajalt joonisele alla vaatama, kuid see peaks olema ainult kiire, mitte veniv pilk. Mõned joonistustüübid nõuavad tähelepanu pliiatsile ja sellele, mida joonistate. Kuid žestimaalimisel peaksite pilku joonistusobjektil võimalikult palju hoidma. Püüa vastu panna kiusatusele joonist vaadata.
3. 3 Määratlege objekti pealiin. Võime öelda, et igal objektil on konkreetne joon, mis määratleb selle olemuse igal ajahetkel. See võib tunduda liiga keeruline, kuid enne joonistama hakkamist peate vaid objekti üle vaatama ja mõtlema, mida see teeb, kuidas see välja näeb ja kuidas seda kõige lihtsamalt joonistada. Kujutage ette, et peate edastama objekti olemuse, tõmmates ainult ühe joone. Ja siis joonista see. Näiteks inimkeha puhul võib see joon olla keha läbiv telg. See võib olla kõver või sirge, nii et see peegeldab inimese kehahoiakut ja liikumist. Mõnikord võib selguda, et kaks joont edastavad poosi paremini kui üks.
   • Keskenduge inimese keha pingetele. Elusolendites on üks või mitu kehaosa alati kõige aktiivsem, energilisem. Näiteks käega lehvitades on teie keha kõige aktiivsemad osad teie käsi ja käsi. Ja kui seisate paigal, käed risti üle rinna, tundub piirkond, kus käed ristuvad, kõige energilisem ja pingelisem, kuigi olete paigal. Keskenduge sellele, mille poolest see joonistusobjekt erineb teistest joonistatud objektidest (või mis muudab objekti praegu erinevaks sellest, mis ta oli varem). See tuleb joonisel õigesti "kinni püüda". Kui selle tulemusena pole teil aega teiste osade joonistamist lõpetada, siis on kõik korras.
4. 4 Joonista kontuurjoontega. Kui joonistate inimese keha, siis saab tema jäsemeid, torsot ja pead kontuurjoontega joonistada. Teatud määral on need jooned inimkeha kontuur, kuid need ei pea tingimata kõiki anatoomilisi tunnuseid edasi andma. Joonistate keha lihtsate, ühekordsete kontuurjoontega ja seetõttu on joonis kahemõõtmeline. Tulenevalt asjaolust, et proovite figuuri olemust kiiresti tabada, pole teil aega üksikute kehaosade üksikasjalikuks väljatöötamiseks. Kontuurjooned näitavad lihtsalt, et need kehaosad on olemas ja annavad vaid mõningaid märke nende asukohast.
5. 5 Andke oma figuurile kaal. Iga kunstnik seisab silmitsi raskustega keha mahu joonistamisel, kui ta püüab näidata keha kaalu. Üks meetod, mida mõnikord kasutatakse žestide joonistamisel, on helitugevuse kujutamine ümmarguste liikumiste abil. See sarnaneb varjude joonistamisega, selle erinevusega, et joonistame helitugevuse kiiresti ja mitte üksikasjalikult. Loomulikult võite joonistada tumedamaid või heledamaid ringe, et näidata, et kuskil on rohkem helitugevust ja kuskil vähem, kuid reeglina piisab sellest, kui näitame, et selles figuuri kohas on helitugevus. Siiski ei pea helitugevust igal pool näitama. Kogu inimkeha on kolmemõõtmeline, kuid te ei soovi, et joonis oleks ringide segamine. Märkige ringjate liigutustega lihased, kõht, tuharad või mõni muu silmapaistev kehapiirkond. Ringide asemel võite kasutada jooni (nagu varjude joonistamisel) või ühendada jooni ringidega.
6. 6 Käsi peaks liikuma. Kogu žesti joonistamise ajal peab käsi liikuma. Peate laskma pildil läbi silmade otse paberile ilma sellele mõtlemata. Niipea kui sa oma käe peatad, langed sa kohe joonistusprotsessist välja ja hakkad mõtlema.
   • Hoidke pliiatsit õrnalt, liigutused peaksid olema sujuvad. Mõnikord kasutavad kunstnikud žestimaali soojendusena enne teist tüüpi maalimist, kuna selle käigus “soojendatakse” käe ja käe lihaseid. Seda seetõttu, et lasete end lihtsalt lahti.Lõdvestuge ja laske käel vabalt liikuda.
   • Piirake kuju osade joonistamisele kuluvat aega. Te ei tohiks mitte ainult peatuda, vaid ka mitte liiga kaua viibida ühes figuuri osas. Püüdke piirata kuju ühe osa joonistamise aega 5-6 sekundini. Proovige selle aja jooksul võimalikult hästi silmadega figuuri osa "haarata" ja joonistada ning seejärel liikuda järgmise osa juurde. Võite "hüpata" jaladelt kätele, seejärel pähe - joonistage see osa, millele teie pilk langeb. Ja ärge muretsege loogilise korra pidamise või kõikide ideaalselt sobitamise pärast.
7. 7 Seadke taimer. Kui kunstikoolis õpetatakse žestjoonistamist, muudab lapsehoidja asendit vahemikus 30 sekundit kuni 2 minutit. See on suurepärane treening, et õppida kiiresti joonistama ja mis veelgi olulisem - kiiresti joonistusobjekti olemust tuvastama. Sellel harjutusel on ka praktiline kasu: kui proovite looduses liblikat joonistada, ei tea kunagi, kui palju teil on aega, enne kui see igaveseks teie juurest minema lendab. Mõelge žestjoonistamisele samamoodi - proovite joonistada inimest või eset ja kujutada hetkega selle olemust. Minut, sekund, sa pilgutad - ja kõik on teisiti.

Näpunäiteid

• Kuupäeva pildid, et saaksite edusamme jälgida.
• Žestide joonistamise ajal hoiavad inimesed pliiatsit sageli tavalisest kaugemal, mõnikord keskel. See võimaldab sujuvamaid ja paindlikumaid liigutusi, säilitades samal ajal kontrolli.
• Paljud kunstnikud leiavad, et põhijoone leidmine, mida me eespool kirjeldasime, hõlbustab edasist joonistamist, sest pärast selle joone leidmist muutub kuju teiste osade paigutamine lihtsamaks. Seda joont ei pea kohe alguses tõmbama ja paljud kunstnikud tõmbavad selle hiljem. Kui suutsite haarata objekti "olemust", siis on selge, kuhu see joon läheb, isegi kui seda ei tõmmata.
• Allkirjajoonistamine on suurepärane võimalus mõista inimeste või loomade anatoomiat ja liikuvate objektide, näiteks autode või masinate "skeletti". Mida sagedamini neid joonistate, seda paremini hakkate tundma nende kuju ja liikumisulatust, õppige nägema "luustikku". Seetõttu ei ole vead žestide joonistamisel hirmutavad: iga kord, kui teete vea, õpite esmakordselt objekti paremini nägema ja seda õigesti joonistama.
• See, et peate pidevalt käsi liigutama, ei tähenda, et peate seda tegema nii kiiresti, kui koolibri tiibu lööb. Lõdvestuge, liigutused peavad olema õiged ja tõhusad. Joonistamise kiirus ainult väikeses osas sõltub käe liikumiskiirusest.
• Mõelge žestjoonistustele kui iseseisvatele töödele. Tehke neid nende endi pärast. Paljud žestjoonistused arenevad lõpuks teist tüüpi kunstiliseks joonistamiseks, kuid pole vaja žestjoonist tajuda millegi suurema sissejuhatusena.
• Joonista õhukeste joontega. Pidage meeles, et midagi ei saa pesta. Ja ometi teete pidevalt "vigu". Pikki julgeid jooni on raske ignoreerida. Õhukesi jooni ja ringe saab tõmmata üksteise peale, kõrvuti või lihtsalt mitte märgata. Kui teil õnnestus figuuri olemus piiratud aja jooksul jäädvustada, saate hiljem selle juurde tagasi pöörduda ja mõned piirkonnad või piirjooned paksemate joontega välja töötada.
• Žestide joonistamiseks on saadaval lai valik tööriistu. Värvipliiatseid, pastelle, tinti ja akvarellvärve saab kasutada žestjooniste edukaks joonistamiseks.
• Žestide joonistamise stiile on palju. Vaadake, kuidas inimesed maalivad kunstikursustel, vaadake tööd muuseumides, otsige Internetist ja leiate tohutult erinevaid žestide joonistamise stiile.
• Alustage raamatutest või Internetist piltide uuesti joonistamist ja õppige siis oma peast joonistama. Ja ärge unustage õhukeste joontega joonistada ja hiljem paksuga visandada.
• Joonista magavaid lemmikloomi või imikuid. Une ajal nad liiguvad, askeldavad, tarduvad minutiks ühes asendis ja keeravad end ümbergi ärkamata. Kui nad muudavad poosi, proovige joonistus mälust lõpetada või jätke see pooleli ja alustage uut.