Sisu

• Astuda
• 1. osa 3-st: ideede hankimine
• 2. osa 3-st: esimese mustandi koostamine
• 3. osa 3: mustandversiooni täiustamine

Paljude kirjanike jaoks on novell ideaalne žanr. Enamik inimesi peab romaani kirjutamist võimatuks ülesandeks, kuid põhimõtteliselt võib igaüks kokku panna novelli ja võib-olla kõige olulisem - seda saab ka teha. lõpetama. Nagu hästi kirjutatud romaan, köidab hea novell ka teie lugeja. Ka sina võid õppida kirjutama edukat lühijuttu aja jooksul, mõeldes ajurünnakule, seadistamisele ja lõpuks hea lõpuni.

Astuda

1. osa 3-st: ideede hankimine

1. Alustuseks mõtle välja süžee või stsenaarium. Mõelge, millest räägib teie lugu ja mis juhtub loos. Mõelge, millistel teemadel arutate või kirjeldate. Tehke kindlaks, milline on teie lähenemisviis või milline on teie loo lähtepunkt.
   • Näiteks võite alustada lihtsa süžeega; võib-olla üllatavad teie peategelast halvad uudised või saab ta sõbra või pereliikme tahtmatu visiidi.
   • Võite proovida välja mõelda ka keerulisema süžee, näiteks alternatiivreaalsuses ärkava peategelase või kellegi sügavaima saladuse avastamise.
2. Keskendu keerulisele peategelasele. Enamik novelle keskendub kõige rohkem ühele või kahele peategelasele. Proovige mõelda peategelasele, kellel on selge soov või tahe, kuid mis on ka täis vastuolusid. Ärge andke oma peategelasele lihtsalt head või halba iseloomu. Andke oma peategelasele huvitavaid jooni ja tundeid, et ta tunneks end keerulise ja terviklikuna.
   • Peategelase inspiratsiooniks saate kasutada inimesi oma tegelikust elust. Või võite jälgida võõraid inimesi avalikult ja kasutada nende jooni oma peategelase jaoks.
   • Näiteks võib teie peategelane olla noor teismeline tüdruk, kes soovib oma väikest venda koolis kiusamise eest kaitsta, soovides samal ajal olla ka teiste laste seas koolis. Võib ka olla, et teie peategelane on vanem mees, kes on üksik ja arendab seetõttu lähedast sõprust oma naabriga, kuid saab siis teada, et tema naaber on seotud kuritegelikuga.
3. Looge peategelase jaoks keskne konflikt. Igal heal novellil on keskpunktiks konflikt, milles peategelane peab lahendama teatud probleemi või dilemma. Esitage loo alguses oma peategelase jaoks konflikt. Muuda oma peategelase elu keeruliseks või problemaatiliseks.
   • Näiteks võib teie peategelasel olla kindel soov või ta tahab midagi väga, kuid selle soovi täitmine nõuab tal palju pingutusi. Või võib-olla on teie peategelane sattunud raskesse või ohtlikku olukorda ja peab elus püsimiseks tegema kõik endast oleneva.
4. Valige huvitav taust. Teine oluline osa novellist on taust, kus loo sündmused toimuvad. Võite jääda oma novelli ühe keskse tausta juurde ja seejärel lisada oma erinevate tegelaste jaoks taustale üksikasjad. Valige taust, mis on teile huvitav ja mida saate oma lugeja jaoks huvitavaks muuta.
   • Näiteks võite oma loo paika panna linna, kus elate, keskkoolis. Kuid võite oma lugu alustada ka Marsi väikeses asulas.
   • Püüdke mitte koormata lugu väga erineva taustaga, sest nii ajate oma lugeja ainult segadusse. Tavaliselt piisab novelli jaoks ühest või kahest komplektist.
5. Proovige välja mõelda konkreetne teema. Paljud novellid keerlevad konkreetse teema ümber ja teevad seda jutustaja või peategelase vaatepunktist lähemalt. Võite valida laia teema, näiteks "armastus", "soov" või "kaotus" ja mõelda sellele oma peategelase vaatenurgast.
   • Võite valida ka konkreetsema teema, näiteks "armastus õdede-vendade vahel", soov sõpruse järele või "vanema kaotus".
6. Ajakava emotsionaalne haripunkt. Igal heal novellil on šokeeriv hetk, kui peategelane jõuab emotsionaalse tipuni. Kulminatsioon toimub tavaliselt loo viimases pooles või lõpu lõpus. Näiteks loo sellise haripunkti ajal on peategelane täiesti ülekoormatud, kuhugi lõksu jäänud, täiesti meeleheitel või tal pole enam millegi üle kontrolli.
   • Näiteks võib teil olla emotsionaalne haripunkt, kus teie peategelane, üksik eakam mees, peab naabriga silmitsi seisma oma kuritegeliku tegevuse pärast. Või võite mõelda emotsionaalsele haripunktile, kus peategelane, noor teismeline tüdruk, kaitseb oma väikest venda koolis kiusajate rühma eest.
7. Proovige välja mõelda mõni ootamatu keerdkäik või mõni muu üllatus. Püüdke saada ideid lõpust, mis teie lugejat üllatab, šokeerib või muljet avaldab. Vältige ennustatavat lõppu, kus teie lugeja saab selle lõpuni ära arvata. Andke oma lugejale vale turvatunne, arvates, et ta teab, kuidas lugu kujuneb, ja suunake seejärel lugeja tähelepanu teisele tegelasele või pildile, mis lugejat šokeerib.
   • Ärge kunagi lõpetage oma lugu kunstlikult, kasutades klišeesid või teadaolevaid ootamatuid seoseid oma lugeja üllatamiseks. Ehitage oma loos pingeid ja emotsioone, nii et teie lugeja kogeb lõpus šokki.
8. Loe lühijuttude näiteid. Siit saate teada, mis teeb novelli edukaks ja kuidas lugeja köidab novelli, lugedes kogenud kirjanike näiteid. Loe lühijutte erinevates žanrites alates kirjanduslikust ilukirjandusest kuni ulme- ja fantaasialugudeni. Pange tähele, kuidas kirjanik kasutab tegelasi, teemat, tausta ja süžeed oma novelli efektide suurendamiseks. Näiteks võite lugeda järgmisi lühijutte:
   • Heere Heeresma "kirjanik"
   • Lode Baekelmansi "Papagoi"
   • Hugo Clausi "Pärast filmi"
   • Ameerika kirjaniku Ray Bradbury "Äikese heli"
   • Leen Raatsi "Tocht"
   • Ameerika kirjaniku Annie Proulxi "Kaks kauboid"
   • Joost de Vriesi "Tuba iseendale"
   • Ronald Gipharti "Tantsimine"
   • Rob van Esseni "Raseeri pätt"
   • "Keegi, kes seda mõtleb", autor Maartje Wortel

2. osa 3-st: esimese mustandi koostamine

1. Kirjutage oma krundi kontuur. Korraldage oma lühijutt viieosalise süžee skeemina: näitus, provokatiivne juhtum, aktiivsuse suurenemine, haripunkt, vähenev aktiivsus ja lahtiütlemine. Kasutage loo kirjutamisel juhendit, et veenduda, et sellel on selge algus, keskpaik ja lõpp.
   • Võite proovida ka nn lumehelbe meetodit. See tähendab, et kirjutate ühe lause kokkuvõtte, ühe lõigu kokkuvõtte ja teete ka ülevaate kõigist loo tegelastest ning töölehe (paberil või Excelis) koos erinevate stseenidega.
2. Kirjutage algus, mis äratab teie lugeja huvi. Teie lugeja tähelepanu äratamiseks peab teie ava sisaldama tegevust, konflikte või ebatavalist pilti. Esimeses lõigus tutvustage oma lugejale oma peategelast ja tausta. Valmistage oma lugeja ette loo peamisteks teemadeks ja ideedeks.
   • Näiteks selline avarida nagu "Ma olin sel päeval üksik" ei räägi teie lugejale jutustajast palju, pole haruldane ega köida tähelepanu.
   • Selle asemel proovige fraasi: "Päev pärast seda, kui mu naine mind maha jättis, koputasin naabri uksele ja küsisin, kas tal on suhkrut koogi jaoks, mida ma ei kavatsenud küpsetada." See lause tekitab lugejas konflikti. minevikus lahkunud naine ning jutustaja ja naabri vahel olev pinge olevikus.
3. Jää ühe perspektiivi juurde. Lühijutt räägitakse tavaliselt I vaatenurgast ja see jääb ainult ühe vaatenurga juurde. See annab loole selge fookuspunkti ja vaatenurga. Võite proovida kirjutada ka novelli kolmanda inimese vaatenurgast, kuid see võib teie ja lugeja vahel rohkem distantsi luua.
   • Mõned novellid on kirjutatud teise inimese vaatenurgast, jutustaja kasutab "sina". Seda tehakse tavaliselt ainult siis, kui teine ​​inimene on jutustatava loo jaoks hädavajalik, näiteks Ameerika kirjaniku Ted Chiangi või Ameerika-Dominikaani autori Junot Diazi kirjutatud novellis „Teie elu lugu” pealkirjaga „See on see, kuidas sa teda kaotad ”.
   • Enamik novelle on kirjutatud minevikus, kuid saate valida ka oleviku, kui soovite oma lugejat loosse otsesemalt kaasata.
4. Kasutage tegelaste arendamiseks ja süžee arendamiseks dialoogi. Teie loo dialoog peaks alati tegema mitu asja korraga. Veenduge, et dialoog räägiks teie lugejale midagi tegelase rääkimisest ja lisaks ka loo üldist halvakspanu. Lisage loos niinimetatud dialoogisildid, mis arendavad iseloomu ja lisavad erinevatele stseenidele rohkem pinget või konflikte.
   • Näiteks proovige kirjutada oma tegelase häälega selle asemel, et kasutada sellist dialoogifraasi nagu: "Hei, kuidas läheb?" Võite kirjutada: "Hei daam, kuidas lood on?" Või: "Kus sa oled olnud? Ma pole sind aastakümneid näinud. "
   • Proovige kasutada dialoogisilte nagu "ta kogeles", "ma pudistasin" või "ta hüüdis", et lisada teie tegelastele rohkem märke. Näiteks selle asemel, et kirjutada: "Kus sa oled olnud?" Ta ütles: "Sa võid kirjutada:" Kus sa oled olnud? "Ta küsis nõudlikult või" Kus sa oled olnud? "Nad."
5. Lisage sensoorsed üksikasjad tausta kohta. Mõelge, kuidas keskkond oma peategelastele tundub, kõlab, maitseb, lõhnab ja välja näeb. Kirjeldage oma tausta, kasutades mõttes meeli, et keskkond oma lugeja jaoks ellu äratada.
   • Näiteks võiksite kirjeldada oma vana keskkooli kui "tohutut tööstuslikku välimust omavat hoonet, mis lõhnab nagu spordisaalide sokid, juukselakk, kaotatud unistused ja kriit". Või võiksite oma maja õhku kirjeldada kui "kaetud valge lehte". tihedas hallis udus. põhjustatud varahommikul lähedal asuvas metsas kärisenud tulekahjudest. '
6. Lõpeta teadlikkuse või ilmutusega. Teadlikkus või ilmutus ei pea olema väga suur ega selge. See võib olla ka midagi peent, kus teie tegelased hakkavad asju tegema või nägema teistmoodi. Võite saada ilmutuse, mis tunneb end avatuna, või ilmutusega, mis tunneb end lahustununa ja valmis.
   • Võite ka lõpetada huvitava pildi või huvitava vestlusega, mis paljastab tegelase muutuse või äkilise muutuse.
   • Näiteks võite oma loo lõpetada hetkega, kui teie peategelane otsustab naabrist teada anda, isegi kui see tähendab tema kaotamist sõbrana. Või võiksite oma loo lõpetada oma peategelase kuvandiga, kes aitab tema vennal verega kaetud koju minna, kuhu nad saabuvad just õhtusöögi ajaks.

3. osa 3: mustandversiooni täiustamine

1. Loe oma novell ette. Proovige kuulda, kuidas laused kõlavad, eriti dialoog. Pange tähele, kas loo erinevad lõigud voolavad õigesti kokku. Veenduge, et loos pole kummalisi lauseid, ja tõmmake need alla, et saaksite need hiljem ümber kirjutada.
   • Tehke kindlaks, kas teie lugu järgib teie süžee ülesehitust ja kas teie peategelase jaoks on ilmne konflikt.
   • Loo ettelugemine võib aidata ka õigekirja-, grammatika- või kirjavahemärke parandada.
2. Vaadake oma novell selguse ja ladususe huvides üle. Enamik novelle on vahemikus 1000–7000 sõna ehk üks kuni kümme lehekülge. Olge avatud oma loost teatud stseenide väljajätmiseks või lausete kustutamiseks, et muuta teie lugu lühemaks ja võimsamaks. Lisage kindlasti ainult üksikasjad või hetked, mis on hädavajalikud loo jaoks, mida proovite rääkida.
   • Üldiselt on novellide jaoks lühem tavaliselt parem. Seetõttu ärge jätke lauset, mis ei ütle palju, ega stseeni, mis oleks kasutu ainult sellepärast, et see teile meeldib. Ole oma loo köitmisel halastamatu ja veendu, et see ei sisaldaks rohkem kui vajalik.
3. Mõtle välja huvitav pealkiri. Enamik kirjastajaid, nagu ka enamik lugejaid, vaatavad kõigepealt loo pealkirja, et teha kindlaks, kas nad soovivad jätkata lugemist. Valige pealkiri, mis köidaks või huvitaks teie lugejat ja julgustaks teda tegelikku lugu lugema. Valige pealkirjaks teema, pilt või tegelase nimi loost endast.
   • Näiteks on Kanada kirjaniku Alice Munro pealkiri „Midagi, mida ma olen tähendanud teile öelda”, hea näide seetõttu, et see on tsitaat millestki, mida üks tegelane loos ütleb, ja kuna ta on suunatud otse lugejale, kus "Ma" tahan midagi lugejatega jagada.
   • Suurbritannia autori Neil Gaimani pealkiri "Lumi, õun, klaas" on ka hea pealkiri, kuna tutvustab kolme objekti, mis on iseenesest huvitav, kuid muutub ühte lugu kokku koondades veelgi huvitavamaks.
4. Paluge teistel teie lugu lugeda ja siis seda kritiseerida. Näidake oma novelli sõpradele, pereliikmetele ja näiteks klassikaaslastele. Küsige, kas nende arvates on lugu veenev ja köitev. Olge avatud teiste konstruktiivsele kriitikale, sest see muudab teie loo ainult tugevamaks.
   • Võite liituda ka kirjanikuklubiga ja pakkuda oma novelli töötoaks. Või võite sõpradega luua oma kirjutamisgrupi, kus saate korraldada ühe oma loo teemakohaseid töötubasid.
   • Kui olete teistelt tagasisidet saanud, peaksite oma novelli uuesti vaatama, kuni olete sellest loonud parima võimaliku versiooni.