Sisu

• Sammud
• Nõuanne
• Hoiatus
• Mida sa vajad

Remix-muusika on väga huvitav lava. Ilmselt olete juhtumist kuulnud - mõne 70ndate lüürika on nüüd moes kiirema tempoga kaasaegses stiilis remiksimiseks. Remiks võib muuta originaalmuusika stiili, emotsiooni või isegi tähenduse teistsuguseks, muutes lõikuse asukohta, parandades laulu, lisades uusi elemente ja tehes rohkem. teine ​​asi. Tundub, et ainult stuudio "nõid" suudab seda teha, kuid tegelikult saate muusika ise ümber teha, õppides põhilisi helitöötlustarkvara nagu Audacity.

Sammud

1. 

   Alustage hea kvaliteediga helitöötlustarkvaraga. Te töötate peamiselt selle tarkvaraga. Digitaalne heli tööjaam, tuntud ka kui DAW, on see, kuhu impordite heliradasid, sealhulgas laulusõnu, muid sõnu, vokaale, heliefekte jne. Mõni tarkvara võimaldab kasutajal teha keerukaid toiminguid, näiteks tempo ja helikõrguse sünkroonimist. Peaaegu iga tarkvara võimaldab teil heli lõigata, teisendada, ümber pöörata, pikendada nende liidese kestust.
   • Kui teie rahandus on kitsas, on rakendus Audacity alustamiseks suurepärane. See on tasuta rakendus, mis töötab kõigis populaarsetes opsüsteemides. Kui võtate õppimiseks aega, saab see rakendus toimida sama hästi kui iga tasuline rakendus.
   • Abletoni tarkvara on õige valik, kui raha pole probleem. Vaid 500 dollari eest saadab Ableton teid igal live-kontserdil. Muidugi saate oma remiksi kodus ette valmistada või avalikkuses otseülekandena esitada.

2. 

   
   
   Valige remiksitavad lood. Muusikaremiks on tuletatud kunstivorm. Teisisõnu, segu koostamiseks tuleb tugineda vähemalt ühele saadaolevale teosele. Remiksitava loo valimine on protsessi oluline osa. Siin on mõned asjad, mida kaaluda:
   • Valige kaasahaaravate sõnade, meloodiate, refrääniga või millegagi, mis teid köidab. Segamine hõlmab loo tüki kordamist mitu korda järjest, nii et vali välja see, mis sulle meeldib, ja vaevalt et "igav" ole.
   • Te töötate sageli otse CD-lt võetud originaallugude täielike segudega. Kui saate tellida või osta üksikuid muusikafaile esitajalt, kes need salvestas, eriti vokaalpartii, kõlab teie remiks puhtamalt ja muudab töövoo sujuvamaks.
   • Ehkki pole midagi paremat kui iga originaalmuusika faili omamine, pakuvad nii Audacity kui ka Abletoni tarkvara tööriistu, mis aitavad teil lyrics (näiteks karaoke) segust eraldada või kõik eemaldada. miinus osa laulusõnad. See ei ole lihtne ja on harva sajaprotsendiliselt efektiivne, kuid saate taustamuusikat õhutada just nii palju, et antud juhul laulu saaks. kuulata nagu ainult laulusõnad alles. Müra eemaldamise pistikprogramm on seda tehes parim valik, proovige eraldada müra / vokaali sagedus magusast meloodiast, mida soovite säilitada.

3. 

   
   
   Lisage oma heli. See on teie samm, et jätta oma materjalide lisamisel muusikale isiklik märk. Selle tegemise viis võib varieeruda alates uute rütmiliste soonte lisamisest kuni laulu tunde muutmiseni kuni kogu pala struktuuri purustamiseni.

4. 

   Kui kavatsete muusikat müüa või otse-eetris esineda, pöörake kindlasti tähelepanu autoriõiguse seadustele, kus te elate. Autorimuusika tahtmatu kasutamine võib seadusega hätta jääda.
   • Mõelge sellele osale, mis teile kõige rohkem meeldib - mida sooviksite jääda samaks ja muuta? Vajadusel proovige kogu remiksi ilme kujundamiseks veel paar korda lugu kuulata.

5. 

   
   
   Muusika levitamine. Remiksi lihtsustamiseks peate lisaks meloodiaelemendile eraldama ka rütmi.
   • Seda saate teha heliredigeerimise rakenduse Ableton või Audacity abil. Nende rakenduste abil on silmuste loomine lihtne.
   • Tsükli loomine on üsna lihtne protsess. Kõigepealt kuulake lugu ja tuvastage lõik, mida soovite lõigata. Seejärel valige heli redigeerimise tarkvaras laulusõnad ja veenduge, et olete esile tõstnud kogu ala, mille soovite lõigata. Üks võimalus lõigatud osa kontrollimiseks on valitud ala mängimine ikka ja jälle. Kui heli järsku korduspunktis muutub, võib see olla tingitud sellest, et olete liiga palju või liiga vähe esile tõstnud.
   • Kui tarkvara lubab teil lõpp-punkti kohandamise ajal loopi mängida, esitage loop ja häälestage algus kõigepealt - veenduge, et muusika hakkaks mängima see on õige soovitud positsiooni. Kui olete häälestamise lõpetanud, hõljutage hiirt lõpp-punkti kohal ja muutke silmuse pikkust veidi, nii et heli kõlab sujuvalt, loomulikult ja mis kõige tähtsam - õige takt.
   • Olge ettevaatlik silmustega, mis sisaldavad kaja või taldrikuid, kuna need kõlavad sageli kogu lause ulatuses. Kaja lõikamine võib aga luua tõeliselt huvitava efekti.
   • Lõigake ettevaatlikult, et silmustetarkvara kiiruse juhtimise funktsioon täpsemini töötaks. Sonariga ja happega sama reguleerimisega programmide puhul peab täpsus olema.
   • Reguleerige ajastust, määrates tsükli minuti minuti (tarkvara tuvastab tavaliselt automaatselt) või märkides silmus brauseri aknas, et näidata, kuhu takt langeb. Kõik see annab teile samad tulemused kui silmuse lõikamise ja esitamise ajal, samas kui faili algne kvaliteet jääb samaks.
   • Võite seda aega ära kasutada, et silmust natuke näpistada. Kui teil on ainult puupokk, saate ekvalaiseriga veidi parandada oma vokaali kvaliteeti või üksikute instrumentide heli.
   • Pidage meeles, et pilli ega vokaali ei saa puuplokkidest täielikult eraldada. Näiteks saate helistada bassitsooni (bassitrumm, trummid) või bassilauset, vähendades sagedust madala ribalaiusega. See hoiab ära heli hägususe, kui kattute silmuse osa uue bass- või trummirütmi kohal. Näiteks sageduse suurendamine vahemikku 3–5 khz muudab heli palju heledamaks, samas kui sageduse suurendamine bassitsoonis muudab segu heli sügavamaks ja tuhmimaks.

6. 

   Katse! Proovige kõiki oma digitaalse heli jaama / heli redigeerimise tarkvaras saadaolevaid efekte, et näha, kuidas iga osa kõlab. Valida on paljude asjade vahel, sealhulgas: viivitus, phaser (sädelusefekt), refrään (kooriefekt), flanger (reaktiivheli efekt), filtrid ja muud EQ (filtreerimine ja tasandamine), reverb (amplituudmodulatsioon), amplituudmodulatsioon, rõnga modulatsioon, sageduse modulatsioon (sageduse modulatsioon), aja venitamine, kõrguse nihutamine või korrigeerimine, vokooder ja palju muud. Iga efektiga mängimine aitab teil leida endale meelepärase stiili ja natuke oma kuulmist harjutada. Pidage meeles, et lõpetamata muusika on alati huvitavam kui hoolikalt redigeeritud muusika, nii et tehke seda lihtsalt, kui see on lõbus.

7. 

   Seadistage raja parameetrid. Kõigepealt määrake loopimise tarkvaras BMP-d (kiirus - lööki minutis) ja mõõdikute arv (populaarse muusika puhul tavaliselt 4/4, kuid mõnikord ka 3/4 lööki). . Järgmisena sisestage silmus. Pärast loopimise sisestamist ja ajastamist peate valima soovitud tempo ja minimeerima halva kvaliteediga põhjustatud kahju. Nüüd saate hakata lugude jaoks parameetreid määrama.
   • Originaalse muusikapala (eelmäng, refrään, refrään, refrään, refrään ja refrään) järgimine on ühtaegu ohutu ja lihtne, kuid struktuuri loomiseks võite ka kõike muuta. oma. Salmi saate lisada refrääni kooris. Võite võtta ka kogu koori, lõigata vokaal vastavalt rütmile ja pöörata need pala algusesse. Akordi või salmi saate rekonstrueerida, lisades täiesti erinevad elemendid. Head katsetamist!

8. 

   Eksporditöö (heli järeltöötlus). Kui remix on valmis ja olete rahul, peaksite oma töö failina eksportima. Salvestage kõik või eksportige oma muusika WAV- või AIFF-failidesse (ärge kodeerige heli veel MP3-failiks). Laadige oma töö alla helitöötlustarkvarasse ja standardiseerige fail kuni 99%. See aitab tagada, et kõrgeima punkti tasemed oleksid maksimaalse helitugevuse lähedal. Lisaks saate segu helitugevuse muuta valjemaks, lisades enne normaliseerimist kompressori efekti (vähendades helisignaalide helitugevuse kõikumisi).

9. 

   Kuigi seda pole vaja, peaksite siiski tagasi minema ja oma muusikat "järeltöötlema". See tähendab, et lisate efekte segu teatud osade esiletõstmiseks. Mõelge, kui soovite, et kogu bass kõlaks karmimalt või kõrgemad heledamana. Hea heli järeltöötlus on nagu lasta kuulajatel kuulda erinevust privaatkambrisalvestuse ja professionaalse stuudiosalvestuse vahel.

10. 

    Vabastage oma remiks. Teisendage fail mp3-laiendiks, kasutades oma lemmikheli vormingu muundurit. reklaam

Nõuanne

• Peaaegu igas muusikažanris on remiksid. Levimuusikas on remiks pigem pragmaatiline kui väljendusrikas teos - pop- või rokkmuusika muutmine tantsustiiliks. Olenemata sellest, kas miksitakse popmuusikat dub reggaes, hiphopi stiilis või mis tahes stiilis, on muusikutel oluline lisada partituurile oma maitse - hoides selles mõned võtmeelemendid. originaalversioon, tuues samal ajal sisse oma eripärase stiili.
• Tarkvara Ableton Live kasutades saate hõlpsalt töötada paljude täiesti töötlemata helinäidistega. Ableton on ilmselt kõige lihtsam kasutada silmusegeneraatorit turul. See tarkvara aktsepteerib mitmesuguseid ajastuse ja helikõrguse reguleerimisi, mis koosnevad erinevatest mikroskoopilistest heliosakestest, muutuvatest algus- ja korduspunktidest ning graafilisest liidesest, mis hõlbustab ajastuse reguleerimist. .
• Vaadake failide teisendamise ajal kvaliteediseadeid. 128 on tavaline vaikimisi bitikiirus, kuid tekitab sageli märgatavaid helivigu. Kasutajad peaksid kodeerima minimaalse bitikiirusega 192, kuid kõige parem on teisendada kadudeta tihenduseks nagu näiteks FLAC.
• Kui kasutate tarkvara Ableton Live, veenduge, et valisite helimustrile vastava ajastuse. Täpsemalt, biitrežiim sobib trummide jaoks, kuid võib-olla mitte vokaalide jaoks. Tekstuurirežiim sobib paljude helinäidiste jaoks, kuid mõjutab sageli pisut nende helikõrgust. Toonirežiim on alati korras.

Hoiatus

• Kui remiksite kellegi teise laulu, ärge vabastage lugu, kui autor pole seda öelnud. See artist teeb tõenäoliselt häiriva käigu, kuid tõenäoliselt ei tee seda, kui teie remiks ei muutu ülipopulaarseks.

Mida sa vajad

• Tarkvara redigeerimine
• Arvuti
• Sobiv muusika
• CD kirjutamiseks (valikuline)