Sisu

• Astuda
• 1. meetod 2-st: õppige põhitõdesid
• 2. meetod 2-st: arendage välja oma stiil
• Näpunäited

Graafilist disaini leidub tänapäeva maailmas kõikjal - veebisaitidelt rakenduste liidesteni, toodete pakenditeni - graafilise disaineri andekas käsi on üldlevinud. See võib olla disaineri jaoks tasuv ja väljakutsuv karjäär. Siin on mõned ideed alustamiseks.

Astuda

1. meetod 2-st: õppige põhitõdesid

1. Valige graafilise disaini ala. Enne kui saate end graafiliseks disaineriks nimetada, peate tegema hulga otsuseid.Kas teid huvitab näiteks reklaam, veebiarendus, multimeedia (nt televisioon), trükk või animatsioon? Kõiki neid võib pidada graafilise disaini erinevateks vormideks. Piirake oma tähelepanu väljale, mis teid köidab.
   • Kuigi graafiline disain on põhimõtteliselt sama, olenemata sellest, kas soovite printida või võrgus luua, on eraldusvõimes, värviruumis ja muudes muutujates erinevusi, mis on omased keskkonnale, millele soovite keskenduda. Kuigi saate kindlasti teha mõlemat, on parem keskenduda ühele alustuseks.
2. Koguge oma tööriistad kokku. Graafilise disaini standardtarkvara on Adobe Photoshop ja Adobe Illustrator (kui plaanite kõik välja käia, sisaldab Adobe Creative Suite täielikku komplekti Acrobat, Dreamweaver, Illustrator, Premiere, Photoshop, InDesign ja After Effects). Kuigi mõlemad rakendused on mõeldud koheseks kasutamiseks, on need võimalused täis ja nende valdamiseks on vaja palju aega ja vaeva.
   • Need programmid pole sugugi odavad. Alustage tasuta alternatiividest, nagu Gimp, Scribus, Inkscape ja Pixlr, et kõigepealt mängida. Siis saate vähemalt õppida kaubanduse nippe, enne kui otsustate kulutada palju raha reaalsele.
3. Osta õpikuid. Keskenduge raamatutele, mis õpetavad disaini põhialuseid, ja uurige neid nii, nagu oleksite kursusel. Diplomi asemel on teie preemia karjäär, millest täna veel unistate.
4. Osale graafilise disaini kursusel. Mitte tingimata selleks, et saada ekspertideks sellistes programmides nagu Photoshop ja Illustrator, vaid selleks, et õppida nende väärtuslike tööriistade kasutamist koos kujundustunde arendamisega, et saaksite sellest oma elukutse kujundada.
5. Mine peidust välja. Kodus harjutamine on suurepärane ja turvaline viis köite õppimiseks, kuid lõpuks peate tagasiside saamiseks välja astuma ja ennast maha panema. Alguses võib see olla natuke valus, kuid kindlasti kasulik. Ära lase oma egol end segada ja võta näpunäiteid südamesse; saate sellest hiljem tohutult kasu. Lisaks on hea näha, mida teised disainerid teevad, nii et teid tutvustatakse rohkem kui ühe või kahe stiiliga.
   • Nagu igas ettevõttes, on ka võrgustiku loomine graafilise disaineri jaoks oluline, eriti kui kavatsete töötada vabakutselisena. Leidke sõpru, hoidke kontakte, õppige innukalt ja kes teab, võite sellega isegi ülesandeid saada.
6. Jätka õppimist. Kas olete tõesti huvitatud graafilisest disainist? Kaaluge siis selles piirkonnas õppimist. Akadeemiline keskkond võib olla väga inspireeriv ja võrgustike loomine teiste oma ala inimestega on alati hea asi. Pealegi ei taha paljud ettevõtted isegi graafilist disainerit palgata, ilma et oleks tõendatud, et nad on osavad. Mõelge järgmistele võimalustele:
   • Kui soovite kraadi, mis näitab, et olete osav, kuid teil pole palju aega ega raha, proovige omandada kaastöötaja kraad. See on tavaliselt kaheaastane programm ja saate jälgida erinevaid HBO kursusi. Siin on rõhk pigem arvutioskuste kui disaini õppimisel, kuid see on hea koht alustamiseks.
   • Kui soovite jätkata haridust veidi suurema kaaluga, proovige omandada bakalaureusekraad. See on tavaliselt nelja-aastane õppetöö kolledžis või ülikoolis. Lisaks vajalikele arvuti kasutamise oskustele saate rohkem teada ka kunsti ja disaini kohta.
     • Kas pole 100% kindel, et graafiline disain saab olema teie karjääritee? Seejärel mine bakalaureuseõppe juurde, aga mitte bakalaureuseõppe jaoks hästi Arst. Kuigi nad mõlemad on seda tüüpi töö jaoks suurepärased, on B.A. vähem spetsialisti kui B.F.A. ja hõlbustab teil üleminekut täiesti erinevale erialale, kui peaksite avastama, et see uuring pole see, mida te otsite.
   • Kui teil on juba B.A. või B.S., tehke graafilise disaini täiendav uuring. See võimaldab teil saada tunnistusi, tunnistusi või teist bakalaureusekraadi.
   • Kui olete otsustanud saada graafiliseks disaineriks, hankige ülikooli magistrandid. Selleks vajate kõigepealt bakalaureusekraadi. Kui soovite töötada vabakutselisena, kaaluge ka uuringut ärivaldkonnas.

2. meetod 2-st: arendage välja oma stiil

1. Tee seda, mida sulle meeldib teha. Kui teid köidavad barokk-tähtede ja erksate värvidega dekoratiivsed kujundused, keskenduge sellele. Kui teile meeldib see stiil, arendage seda tüüpi kujunduse tunnet. Kui olete kirglik lihtsate värvilahenduste ja võimsa graafikaga puhta, tasakaalustatud joone pärast, muutke see endale.
2. Lugege graafilise disaini raamatuid. Nad võivad olla väga abivalmid ja õppeprotsessi kiirendada.
3. Õpi meistridelt. Otsige ja neelake ajalehtedes, ajakirjades, Internetis ja kõikjal, kus puutute kokku graafilise disainiga, disaini parimat (vihje: igal pool leiate graafilise disaini).
   • Ärge piirduge sellega, mida üldiselt peetakse graafiliseks disainiks, vaid laiendage ka teistele valdkondadele, näiteks tööstusdisainerite Joey Rothi või Makota Makita & Hiroshi Tsuzaki valdkondadele; või arhitektid nagu Santiago Calatrava või Frank Gehry. Saage sellest inspiratsiooni ja tooge iseenda loovust.
   • Ärge vaadake ainult ilmseid kohti. Pakend on trükitööstuse üks olulisemaid osi. Tutvuge ka moeveebide, raamatukaupluste, noodisiltide või isegi tootedisaini pakenditega.
4. Lisateave fontide kohta. Inimesed, kellele meeldib tegeleda tüpograafiaga, on hoopis teist tüüpi. Nad võivad kohutavalt muretseda raamatu trükkimise pärast, kritiseerida tänavasilte ja uurida filmikrediiti. Neil on serifide kohta tõsine arvamus. Nad irvitavad teie koomiliste sanade üle. Hea graafiline disainer peab mõistma kirjatüübi (kirjatüüp), juhtimise (reavahe), kerningu (üleulatuvus) ja kõige muu tähtsust tõhusa ja ilusa teksti loomisel.
5. Arendage välja oma stiil. Soovite, et inimesed saaksid teie kujundust nähes ära tunda, et see on teie töö. Mida rohkem teate, seda kiiremini see töötab.
6. Koguge huvitavaid kujundusi. Olgu see T-särk, voldik, silt, postkaart või plakat; koguge kõike, mida leiate, mis teid inspireerib ja mis mõjutab teid. Uurige neid ja kirjutage üles, mis neile meeldib ja mis ei meeldi, ning salvestage need, et saaksite seda materjali kasutada viitena, kui peaksite projekti kinni jääma.
7. Ärge kunagi visake oma tööd ära. Isegi kui sa midagi vihkad, võta see vastu ja hoia seda. Kui tunnete, et olete valmis, vaadake oma tööd värskelt. Mis selles head on? Mida absoluutselt mitte? Kui palju on teie stiil paranenud? See võib isegi inspireerida teid mõnda oma varasemat projekti ümber tegema ja neist meistriteosed tegema.
8. Looge kellegi teise töö põhjal uus kujundus. Kas näete kuskil kohutavat kujundust? Tehke sellest foto või hoidke koopia ja töötage see lihtsalt oma lõbuks ümber. Kas näete fantastilist kujundust? Veel parem! Tehke endale ülesandeks lisada midagi, millest algne kunstnik kahe silma vahele jäi. Nii nagu tulevane muusik uurib suurte meistrite tööd ja õpib, mida nad on õppinud, võib ka teiste disainerite tööga tegelemine aidata teil mõista, mis on see, mis muudab disaini selliseks, nagu see on ja miks.
9. Looge portfell. Lisaks selle vajadusele, kui soovite kunagi oma eriala tööle saada, kutsub portfelli koostamine välja ka teie enda töö kriitilise pilgu. Millised toorikud on parimad ja miks? Millised pole tegelikult erilised? Kas on olemas teema - ja kui jah, kas saate seda oma portfellis näidata? Kui töötate digitaalselt, tutvustage oma veebisaidil oma disainiportfelli.

Näpunäited

• Pidage alati meeles, et pole paremat tarkvara kui teie enda loovus.
• Ärge kartke olla erinev: uurige uusi värskendavaid ideid ja tõlgendage olemasolevaid stiile (eriti kui olete õppinud disaini põhiprintsiipe).
• Kasutage erinevat tüüpi tarkvara. Veenduge, et olete nende programmidega tuttav!
• Pole olemas disaini, mis kõigile meeldiks, seega uurige, mida teie sihtgrupp atraktiivseks peab. 75% kujundusest koosneb teadustööst.
• Ärge olge erak, lukustatud oma disainistuudiosse. Minge sinna ja suhelge kohalike graafiliste disainerite rühmaga ja andke oma piirkonnas olulisele oma panus, töötades samal ajal oma stiili ja oskustega. Näiteks kui teil on lemmikbänd, heategevusorganisatsioon või erakond - küsige, kas saate teha neile plakati.