Sisu

• Sammud
• Meetod 1 /4: ostke seda, mida vajate
• Meetod 2/4: töötage oma oskustega
• 3. meetod 4 -st: spetsialistide õppetunnid ja näpunäited
• Meetod 4/4: Töö seotud valdkonnas ja kunst
• Näpunäiteid
• Hoiatused
• Mida sul vaja on

Kunstnikuks olemine tähendab pidevat tööd enda, oma tehnikaga ja pidevat arendamist. See on osa iga kunstniku kasvust ja inimene võib kogu oma karjääri jooksul tehnikat mitu korda muuta. Oskuste arendamine on pikk tee, kuid aeglaselt ja kannatlikult edasi liikudes võib tulemus vastata kõikidele ootustele.

Sammud

Meetod 1 /4: ostke seda, mida vajate

1. 1 Hankige joonistamiseks ja maalimiseks vajalikud asjad. Pliiatsid, pesemisvahendid, märkmik, pastellid, värvid, molbert ... Ostke see, mis teile sobib. Uued tööriistad võivad teid inspireerida. Ostke stardikomplekte, sest neid on lihtsam kasutada kui odavamaid kunstiõpilaste komplekte.
   • Ostke odav paljude lehtedega visandiraamat ja visandikomplekt, mis sisaldab plastikust kustutuskummi ja mitut tüüpi grafiitpliiatseid. See komplekt võib sisaldada ka söepliiatseid, söepulki, grafiidipulki ja pruune, halli või punetavaid visandipulki. Kõik need tööriistad on äärmiselt kasulikud ja neid on komplektina odavam osta.
   • "H" ja 2H, 4H jne. on kõvad pliiatsid, mida saab peeneks teritada. Need jätavad nõrgad jäljed ja neid on lihtne värvi või tindiga katta. Neid pliiatseid kasutatakse visandamiseks. "F" on keskmise kõva pliiats. See on veidi jäigem kui HB (HB on tavalise pliiatsi kõvadus). Täht "B" tähistab pehmeid pliiatseid ja iga järgnev pehmuseaste tekitab tumedama joone. Pliiats 2B sobib hästi visandamiseks, pliiats 4B varjutamiseks ning pliiatsid 6B ja pehmemad on juba süsi ning neid on kerge määrida ja kasutada varjude loomiseks.
2. 2 Osta mõned joonistamise põhitõed. On raamatuid, kuidas joonistada loomi, hobuseid, meremaastikke jne. Valige see, mis teid kõige rohkem huvitab. Proovige teha vähemalt üks joonistus päevas. Saate oma kunsti raamida ja seinale riputada, et julgustada teid edasi arenema ja mitte unustama oma igapäevaseid treeninguid. Saate raamatupoes kõiki raamatuid sirvida, et näha, mis teile sobib. Tehke kõik harjutused järjest ja ärge püüdke kõike korraga katta.

Meetod 2/4: töötage oma oskustega

1. 1 Kuupäev kõik pildid. Visandamine ei pea olema keeruline: viis minutit näoilme visandamiseks kulub rohkem kui see, kui kulutate pool tundi üksikasjaliku pildi loomisele. Kui teil on pool tundi aega, on parem teha paar erinevat visandit. Proovige teha kõike õigesti, kuid ärge püüdke täiusliku teostuse poole. Hea tehnika saavutate regulaarselt harjutades.
2. 2 Valige värvimiseks oma lemmikteema. See võib olla kass, lill, kivi, pudel, mille kaudu päikesevalgus läbib. Iga objekt, mida soovite õppida hästi joonistama ja mis on teile kallis. Joonistage seda teemat ikka ja jälle erineval viisil. Regulaarne ühe eseme või sarnaste esemete rühmaga töötamine (näiteks teie kass, naabri kass, postkaardi kassid, kassi käpp või kassi nina) annab teile aimu subjekti anatoomiast ja proportsioonidest. Kui olete oma kassist piisavalt visandeid teinud, on teil esmakordselt tiigrit kujutada palju lihtsam. Kui joonistate pidevalt väikseid kive, on mäe joonistamine väga lihtne.
3. 3 Visandage kõik, mida näete. See võib olla välja sirutatud käega pätt või väike tüdruk, kes jookseb mööda tänavat õhupalliga käes. Visandage kõik, mis teile huvitav tundub!
   • Algajad peaksid alustama natüürmortidest, sest nende joonistamine on lihtsam - objektid ei liigu. Kõigepealt vali kõige lihtsamad esemed: ilustamata vaas, paar veeris, mõne kroonlehega lill, tühja huvitava kujuga pudel jne. Joonistage praktikas iga objekt eraldi, seejärel hakake neid erineval viisil kombineerima, et näha, kas need töötavad hästi. Objekti liikumatus on natüürmortide jaoks suur pluss ja kui maalite siseruumides, ei muutu valgustus päeva jooksul.
   • Teile võib meeldida loomade joonistamine. Alustage oma lemmikloomadega. Joonista neid magamise ajal, isegi kui poos pole eriti huvitav, sest statsionaarse objekti joonistamine on lihtsam. Joonista fotodelt loomad. Minge loomaaeda ja pildistage kõiki loomi, mis teile meeldivad, ja kasutage oma joonisel olevaid pilte. Otsige veebist autoriõigustega kaitstud loomade fotosid ja muid fotosid, mille joonistamine pole keelatud. Võite isegi kirjutada fotograafidele, kes teevad häid loomi, ja postitada need Facebooki või Flickrisse ning küsida nende piltide kasutamiseks luba. Paljud on rõõmsalt nõus ja tahavad teie jooniseid näha. Kui õpite loomade kiiret joonistamist, hakake joonistama loomaaedades või looduses (näiteks joonistage söötja juurde lennanud linde). Elust joonistamine on hea viis õppida liigutusi ja poose kiiresti jäädvustama.
   • Joonista hooned ja muud arhitektuurilised ehitised. Uurige perspektiivi, sest hoonetega töötades vastutab perspektiiv pildi realismi eest. Leidke raamat perspektiivist ja tehke kõik harjutused. Olge fotodelt joonistades ettevaatlik, kuna objektiiv võib ruumi moonutada, nii et fotodelt joonistamiseks tuleb foto kõigepealt parandada. See on üks neist joonistusobjektidest, mis ei kaota kunagi oma tähtsust. Nagu natüürmortide puhul, saate ka elust objekti joonistada, kartmata tõusta ja lahkuda.
   • Maastikud on klassikaline joonistamise ja maalimise teema. Tehke oma suvilast väikesed visandid, mõnikord suuremad, mõnikord veidi laiemad. Minge matkama, minge joonistusplokiga parkidesse. Tehke paar kiiret visandit, et visandada kompositsiooni põhielemendid, ja seejärel valige meelepärane joonis ning korrake seda üksikasjalikult. Ärge alustage väikeste lehtedega, sest kogu puu oksal kulub teil tund. Üksikasju on palju lihtsam välja töötada kui üldistusi. Maastike maalimine nõuab tekstuuri, kuju ja muutliku valguse oskust, seega õppige kiiresti maalima.Esiteks parandage kujundid ja varjud, sest poole tunni pärast on valgustus erinev ja seetõttu näeb kõik välja teisiti.
   • Samuti saate inimesi joonistada. Alustage sõprade ja perega, võite veenda joonistamise ajal vähemalt pool tundi paigal istuma. Maalige portreesid inimestest, kellest hoolite. Visandage kõik inimesed, kes teid huvitavad. Ka siin proovige mõne kiire joonega visandada kõige olulisemad omadused, enne kui inimene oma asjaga edasi läheb. Avalikus kohas visandamine on suurepärane võimalus kellegagi kohtuda, sest inimesed tulevad kogu aeg kohale ja küsivad, mida te teete. Sellisel juhul on teil alati jututeema - kunst. Seda teemat armastavad paljud ja see pole nii segane.

3. meetod 4 -st: spetsialistide õppetunnid ja näpunäited

1. 1 Otsige maalimis- ja joonistamistunde. Nüüd on selliseid tunde mitmel pool. Pidage meeles, et peate selleks raha kulutama, kuid see on seda väärt.
   • Otsige Internetist õpetusi, kunstivideoid ning DVD -de maalimist ja joonistamist. Paljud professionaalsed kunstnikud avaldavad erinevates vormingutes videoõpetusi. Mõnel saidil, näiteks http://www.wetcanvas.com, leiate ka tasuta õppetunde, kus vabatahtlikud õpetajad annavad ülesandeid, hindavad tulemust ja aitavad igati. Sellistel saitidel nagu http://how-to-draw-and-paint.com on allalaadimiseks saadaval palju tasuta õpetusi ja e-raamatuid. Enne õppetundide ostmist lugege arvustusi ja vaadake proovivideot, et näha, kas esitlusstiil sobib teile ja kas õpetaja teile meeldib.
2. 2 Telli erialaajakirju. On ajakirju, kus avaldatakse artikleid maalimise ja maalimise kohta. Mida rohkem loete, seda lihtsam on teil erinevaid tehnikaid omandada. Siin on oluline kogunemisefekt. Võib tunduda, et joonistamine on lihtne, sest inimestel on seda lihtne joonistada, kuid tegelikult on see pikk protsess, mis nõuab pingutusi, kannatlikkust ja pidevat õppimist. Kõik see sisaldub talendi mõistes, sest talent on nii tugev armastus oma töö vastu, et inimene on valmis vigadega leppima, et õppida kõike hästi tegema. Inimesed usuvad, et inimesel on annet, kui ta suudab joonistel reaalseid objekte ära tunda.
3. 3 Õppige kompositsiooni ja disaini. Lugege raamatuid disaini ja kompositsiooni kohta ning võtke disainitunde. Hea kompositsioon eristab tõelist kunstnikku kunstnikust, kes teeb terve elu koopiaid teistest piltidest. Õppige pilti õigesti raamima, objekte valima, suunama vaataja pilti pildi kõige olulisemate detailide poole: kujutatava pilgule, maastiku päikeselaigule, vee kohale kalduvale loomale, inimestele rand. Mõned objektid köidavad tähelepanu iseenesest (näiteks armsad kassipojad), kuid saate teha pildi nii, et kompositsioonireegleid õppides on sellest raske silmi maha võtta.

Meetod 4/4: Töö seotud valdkonnas ja kunst

1. 1 Leidke töö (kui teie vanus seda juba võimaldab). Võite töötada joonistamis- ja maalritarbeid müüvas poes või disainibüroo assistendina. Tutvuge kuraatorite või galeriiomanikega ja pakkuge abi näituste korraldamisel ning on võimalik, et aja jooksul võetakse teid tööle. Saate oma maale müüa eBays või Etsys, maalida kohandatud portreesid, näidata portfelle galeriidele, müüa maale erilistel tänavanäitustel.
   • See, millist kunsti teete, mõjutab seda, kus teie tööd kõige paremini müüvad ja kasumit. Kui hakkate tegema midagi huvitavat, mis teisi kunstnikke ei huvita, hakkavad tulud tõusma. Manga stiilis saate joonistada originaalseid kasse, draakoneid, loomi ja lapsi või harjutada klassikalist maalimist. Keegi müüb alati midagi ja keegi ostab.Müüge oma kunsti ja pange inimesed ostu nautima, isegi kui teate, et saate midagi paremat joonistada. Seos teie maaliga, mida selle ostja tunneb, on tõeline ja peitub emotsioonide valdkonnas. Teie kriitika enda kui kunstniku suhtes on rohkem seotud teie sooviga areneda, mitte teose tegeliku väärtusega. Sagedamini olete oma töö kõige kallutatum kriitik.
   • Et hakata raha teenima kunsti kaudu, õppige ise töötama. Paljud selle töövormi aspektid ei ole peamiselt seotud teie andega, vaid teie võimega raha ja aega juhtida. Kui teile meeldib oma töögraafik paika panna, tehke kõik otsused, sealhulgas rahalised; kui saate töötada ilma ülemuseta ja olete valmis ise kõiki projekte planeerima, planeerima ja juhtima, siis võib see olla teie jaoks töö. Kui ei, siis on parem teha kunst täiendavaks sissetulekuallikaks ja otsida loovusega seotud stabiilne põhitöö, kus teil on juht, regulaarsed sissetulekud, lisatasud ja teil pole ülemäärast vastutust. Täielikuks õnneks vajalik summa sõltub ainult sinust. Kui olete täiesti terve, ei vaja te tõenäoliselt palju raha, et tunda end õnneliku vabakutselise kunstnikuna, kuid kui teil on perekond ja lapsed või teil on terviseprobleeme, on parem saada kusagil püsivalt tööd. sissetulekuid ja vabal ajal kunsti teha.

Näpunäiteid

• Kui teid häirib, et te ei saa kõike täpselt nii joonistada, nagu välja näeb, hingake sügavalt sisse, loendage kümneni ja tehke väike paus. Seejärel proovige joonistada midagi lihtsat, mida te juba teate. Kui olete püüdlik kunstnik, proovige maalida väga kiiresti ja kindlatel aegadel. Valige objektiks statsionaarne objekt: kustutuskumm või joogipurk ilma kleebiseta. Visandage 2 minutiga ja liikuge järgmise juurde. Realistlikke jooniseid hakatakse saama ainult pideva tööga. Samamoodi tuleb perspektiivitunnetus, mustvalge joonistamise oskus, proportsioonitaju jne.
• Tipptaseme saavutamiseks peate treenima. Veel parem, loobuge täiuslikkuse ideest ja asendage see ilu ideega. Vead võivad põhjustada ootamatuid tulemusi. Isegi kõige kogenumad kunstnikud teevad mõnikord vigu ja on nende üle alati rõõmsad, nii et nad õpivad vigadest. Naeruväärsed õnnetused võivad luua meistriteose ja seda juhtub sageli. Perfektsionism lämmatab kunsti, nii et loobuge sellest lähenemisest. Proovige protsessi nautida ja tajuda kõike kunstnikuna. Leiad, et kui õpid esemeid realistlikult kujutama, on sul võimalik näha maailma uuel viisil, isegi kui sa ei joonista. Õppige portreesid maalima ja hakkate nägema ilu igas näos ning täiesti ilusaks peetavate inimeste nägudes märkate väiksemaid vigu - see tähendab, mis muudab näo meeldejäävaks.
• Ära kiirusta. Professionaaliks saamine võtab aastaid.
• Maastikega on lihtsam töötada. Kui teete vea (näiteks kujutate mäge liiga kõrgel või asetate puu esiplaanist liiga kaugele), ei pea te muretsema. Kui suur pilt näeb hea välja, siis näpistasite intuitiivselt vaadet. Maal ei ole foto. See ei pea olema väikseimategi detailide suhtes väga täpne, kui te ei soovi jäädvustada kuulsat kohta või kuju, kuid isegi siis saate põõsaste või pilvede välimust muuta. Võib -olla saaksite midagi täpsemalt edasi anda, kui lähete lähemale või istute maha. Igal juhul ärge muretsege, kui midagi ei lähe nii, nagu see tegelikult välja nägi.
• Osta odavaid beebimänguasju: tavalised tellised, pallid ja silindrid ilma piltideta. Selliste kujundite joonistamist on väga kasulik harjutada, kuna see võimaldab teil õppida nägema keerukamaid kujundusi geomeetriliste kujundite kombinatsioonina.Asetage need lauale nii, et valgus langeb ülevalt või küljelt, ja joonistage need. See aitab teil treenida oma mustvalget joonistusoskust ja mõista, mida valgustus nende kujunditega teeb. Peaaegu kõigis joonistusõpikutes on selline harjutus, kuid elust joonistamine on palju kasulikum. Joonista värvid pliiatsite või akvarellidega, et mõista, milline peegelduv värv välja näeb ja kuidas värv valgusega suhtleb. Kui hiljem värvite keerulisi natüürmorte hõbeda, pitsi või klaasiga, saate joonist lahjendada heledamate toonidega. Kui kompositsioonis pole ruumi värvilistele figuuridele, võite alati selle kõrvale panna mõne ereda kuju, et värv peegelduks karahviniku hõbedasel küljel.
• Joonistage paberitükk ruutudeks ja tehke seejärel sama, mida soovite visandada. Joonistage tühja paberilehe igasse ruutu see, mida näete väljatrüki ruutudes, millimeetrites millimeetrites. See võimaldab teil esimesel katsel saada väga täpse pildi. Tehke võrk väga õhukeseks, et saaksite selle vajadusel kustutada. Renessanssikunstnikud kasutasid seda tehnikat, asetades võrguklaasi enda ja mudeli vahele. See meetod võimaldab teil saavutada selgeid ja õigeid jooni.
• Kui soovite täpsust, saate joonistada ka punkthaaval. Mõõtke kaugused objekti oluliste punktide vahel, mida soovite kujutada, näiteks silmanurkade vahel, lõuast kuni juustepiirini laubal jne. Märkige kõik paberile neid mõõtmisi silmas pidades. Joonlaua abil saate skaalat suurendada või vähendada. Kinnitage näo kõige olulisemad osad nii, et silmad oleksid nina, lõua, põskede, juuste ja õlgadega võrreldes õiges kohas. Kasutage nii palju punkte kui õigeks peate. Mida rohkem punkte, seda täpsem on pilt. Seejärel ühendage punktid võimalikult sujuvalt ja korralikult. Aja jooksul hakkab see kiiremaks ja lihtsamaks muutuma ning siis on vaja vaid mõnda punkti, mis näitavad näo ülemist ja alumist osa, põski, silmanurki, nina ja suunurki. Seda meetodit saab kasutada mis tahes objekti kujutamiseks - siin toome portree vaid näitena.
• Proovige pilt oma fotolt paberile üle kanda ruudustiku abil. Proovige varju edastada igas lahtris võimalikult täpselt ja ärge muretsege, kui kontuur pole täiesti õige. Kui olete selle õppinud, on teil lihtsam elust ammutada.

Hoiatused

• Ärge kasutage autoriõiguse omaniku loata fotode kopeerimiseks, mis ei kuulu teile. Valige pildid, mis pole autoriõigusega kaitstud, või küsige fotograafilt luba. Järgige seadust ja viitage alati allikale, kui seda küsitakse. Kui fotograaf keelab teil müüa tema fotolt kopeeritud pildi, ärge vaidlege. Parem on harjutada oma fotode peal ja õppida neist joonistama. Nii et teete fotosid hiljem maalimiseks, mitte nii, et foto ise omandaks olulist kunstilist väärtust. Loomulikult võite kombineerida erinevaid pilte ja muuta neid tundmatult paberil või lõuendil, kuid see nõuab teatud oskusi ja kogemusi. Ärge kasutage ajakirjafotosid, kui te ei tea, kuidas seda veel teha.

Mida sul vaja on

• Värvimis- ja joonistustarbed
• Maali- ja joonistamistunnid (valikuline)
• Raamatud ja õpikud