Sisu

• Sammud
• Osa 1: 6: õppige konkreetseid oskusi
• 2. osa 6: Joonista elust
• Osa 3/6: Visandamine
• Osa 4/6: Tehke joonistus keeruliseks
• Osa 5/6: tipphetkede ja varjude valdamine
• Osa 6/6: leidke õiged tööriistad
• Näpunäiteid

Võimalus joonistada esemeid ja inimesi nii, et need näeksid välja realistlikud, on kindel viis ümbritsevatele muljet avaldada. Lisaks on sellise joonistamise põhitõdesid üsna lihtne mõista ja harjutades võite saada meistriks. Lugege käepärast õpetust, mis õpetab teile realistlike piltide joonistamist.

Sammud

Osa 1: 6: õppige konkreetseid oskusi

1. 1 Õppige joonistama inimkuju. Kui soovite õppida inimeste joonistamist, peate õppima nende kehade realistlikku joonistamist. Multikad annavad üsna moonutatud ettekujutuse sellest, milline peaks inimese keha välja nägema, kuid kogemustega õpid, kuidas seda õigesti teha! Otsige artikleid veebisaidilt wikiHow selle kohta.
2. 2 Õppige näo üksikasju maalima. Inimeste näod on joonistamisel üks raskemaid elemente.Kui laiad su silmad on? Kuidas muuta need realistlikeks, et need ei näeks välja nagu koomiks? Uurides inimese nägu päriselus ja rakendades sellel teemal wikiHow artiklites näidatud tehnikaid, saate teada, kuidas joonistada inimeste nägusid tõeliselt realistlikult.
3. 3 Õpi maalima maastikke. Kas lähete reisile ja soovite jäädvustada oma reisi kauneid vaateid? Või soovite lihtsalt joonistada elukoha? Olenemata põhjusest saate maastikumaali hõlpsalt mõne lihtsa nipiga omandada. Seda - nagu kõigi siin loetletud elementide puhul - saate õppida ka wikiHow artiklitest.
4. 4 Õpi loomi joonistama. Võib -olla olete rohkem huvitatud loomade joonistamisest. See tegevus toob teile palju nalja ja loomade joonistamine pole nii raske, kui tundub! Koolitus ja mõned kasulikud näpunäited - nüüd saate joonistada ka loomi.
5. 5 Õpi autosid joonistama. Võite joonistada ka autosid ja muid mehhanisme. See on lõbus ja üsna populaarne! Proovige oma unistuste autot joonistada juba täna!
6. 6 Õppige värvima varju ja valgust. Varjud ja esiletõstud annavad joonistustele sügavust ja realismi. Õppige lisama varju ja esiletõstmisi pildi õigetesse kohtadesse, nii et pilt näeb välja kolmemõõtmeline ja isegi käegakatsutav.
7. 7 Õpi kasutama perspektiivi. Perspektiiv (kuidas objekti suurus meist eemaldudes muutub) on veel üks joonise element, mis muudab selle realistlikuks. See võib tunduda liiga keeruline, kuid tegelikult on see väga lihtne. Lihtsalt proovige, vaadates seotud artikleid saidil wikiHow!

2. osa 6: Joonista elust

1. 1 Joonista mudelitest. Lihtsaim viis elust ammutamiseks on kasutada mudelit. Joonista see, mis on otse sinu ees. See võib olla inimene, objekt või maastik. Nähtu joonistades saate oma oskusi oluliselt parandada.
   • Proovige töötada nii kiiresti kui võimalik. See õpetab teie aju kõige olulisema teabe kiireks ja tõhusaks märkimiseks ja töötlemiseks. Enne detailide juurde liikumist kaaluge põhikujusid ja proportsioone. See säästab teie probleeme (te ei pea uuesti reguleerima), kui mudel muudab oma positsiooni.
2. 2 Visand fotolt. Kui mudelist joonistamine on mingil põhjusel võimatu või olete mures, et modell liigub palju või te pole lihtsalt valmis mudelist joonistamisele aega pühendama, võite joonistada hoopis fotost. On ebatõenäoline, et seda saab seostada tõhusa õpetamistehnikaga, kuid tulemus (lõplik joonis) jääb samaks.
   • Kui soovite joonistada midagi fotograafiliselt realistlikku, kuid teil puudub oskus, on fotolt joonistamine lihtne viis sellega tegelemiseks, sest see annab võimaluse jäädvustatud hetke oma tempos vaadata.
3. 3 Joonista kujutlusvõimest. Kuigi see meetod õpetab teile vähe, võite proovida oma kujutlusvõimest realistlikke pilte luua. Et olla tõeliselt realistlik, vajate täiuslikku valguse ja varju, proportsiooni, kuju ja liikumise füüsika mõistmist.

Osa 3/6: Visandamine

1. 1 Enne joonistamise alustamist tehke visand. Enne kui hakkate otse joonistama, looge mõned visandid selle kohta, mida soovite lõpetada. Nii näevad teie lõplikud visandid paremad välja, kuna see võimaldab teil koostist ja üksikasju uurida (ja see on ka hea „proovisõit”).
2. 2 Joonista pisipildi visand. Võite alustada pisipildi visandiga (või lihtsalt väikese pildiga), mille ainus ülesanne on edastada joonise põhivormid. See on suurepärane võimalus määratleda joonise üldjoon (mida kaunites kunstides tavaliselt nimetatakse kompositsiooniks).
3. 3 Joonista üksikasjalik visand. Kui olete kompositsiooni valinud, võite liikuda üksikasjalikuma visandi juurde.Samuti aitab see teil harjuda oma objektide jaoks õigete kujundite loomisega ning see on ka teie disaini praktiline test. Kui teil on selles etapis palju raskusi, on see selge märk sellest, et peaksite valima lihtsama poosi või figuuri.
4. 4 Leidke lihtsaid kujundeid. Joonistades proovige näha lihtsaid kujundeid, millest joonistatav objekt koosneb. Kõik maailmas eksisteeriv koosneb ühest või mitmest vormist. Näiteks nina on keeruline püramiid, samas kui puud on koonuste ja ringide seeria. Lihtsate kujundite leidmine aitab teie joonisele helitugevust anda ja seda õigesti joonistada.
5. 5 Korda joonistamist. Tehke koopia, joonistades selle visandile. Viimase joonise eskiisi peale joonistamine, lihtsana hoidmine või üksikasjalikuks tegemine (olenevalt sellest, mida soovite) on tark tava. See annab teile võimaluse kujundeid ja kontuure kohandada ning on juhendiks lõpliku joonise joonistamisel.

Osa 4/6: Tehke joonistus keeruliseks

1. 1 Esiteks visandage objekti kogu siluett (kontuur). Tehke seda õigesti ja teil on kohe lihtsam aru saada, mis ja kus peaks olema. Enamasti on negatiivse ruumi joonistamine objekti ümber palju lihtsam kui objekti enda piirid.
2. 2 Joonista see, mida näed, mitte see, mida näed mõtlemida sa näed. Üks realistliku joonistamise põhikomponente on kindlus, et joonistate täpselt seda, mida näete, mitte seda, mida arvate, et näete. Meie aju kipub pilte üldistama ja luues selle, mida ta püüdis vahele jätta, ja pöörates sellele tähelepanu, ei õpi te mitte ainult realistlikumaid jooniseid joonistama, vaid saate ka selle käigus palju õppida.
   • Aju väljamõeldise vältimiseks on nutikas viis: tehke ajakirjast pilt, keerake see tagurpidi ja visandage. See tehnika meelitab teie aju mõtlema, et ta näeb midagi uut ja mitte midagi, millega ta on juba ammu tuttav. Seega joonistate täpselt seda, mida näete, mitte üldisi kujundeid, mida olete harjunud nägema reaalsete objektide taga.
   • Pöörake tähelepanu konkreetsetele detailidele, nagu kõrvad, ninad, puulehed ja särgikaelused. Just neid asju kipume oma tajus üldistama ja nende üksikasju ignoreerima. Kui soovite realistlikke jooniseid, peate meeles pidama nende detailide joonistamist, mis muudavad need ainulaadseks. Näo osad, näiteks kõrvad, on inimestel märkimisväärselt erinevad.
3. 3 Kasutage perspektiivi. Perspektiiv või see, kuidas objektide suurust muudetakse proportsionaalselt teie kaugusega, on väga oluline, kui soovite asju realistlikult joonistada. Näiteks realistliku maastikujoonise loomisel peate kujutama kaugemaid puid väiksemas mõõtmes ja vähem üksikasjalikult, isegi kui need on tegelikkuses kõrgemad kui teile lähemal kasvavad puud. Seega kordate, kuidas meie silmad tajuvad objekte, muutes joonise realistlikumaks.
   • Perspektiivipilt algab horisondi joone otsimisega. Ükskõik, mida te päriselus vaatate, näete kohta, kus füüsiline maa visuaalselt taevaga kokku puutub. See on silmapiiri joon. Peate välja mõtlema, kus see koht teie joonisel asub, ja märkige see kergelt joonlauaga.
   • Joonista kadumispunkt. Näete ühte, kahte või kolme kadumispunkti. Üks punkt on kõige lihtsam joonistada, kaks punkti on tavalisemad. Kolme punkti on raske joonistada, nii et oodake, kuni vaatenurk on mugav. Allpool kirjeldatakse kahe kadumispunktiga perspektiivi konstrueerimise meetodit.
   • Joonista see üks või kaks punkti kuhugi horisondi äärde. See on suund (või suunad), milles objektid kahanevad ja kaovad.Need punktid võivad olla paberil või ulatuda kaugemale selle piiridest ja olla märgitud kuhugi tabeli pinnale, millele joonistate. Kahe perspektiivpunkti puhul peate paigutama ühe punkti mõlemale poole objekti, mida proovite kujutada.
   • Joonista objekti keskjoon ja joonlaua abil jooned objekti alumisest ja ülemisest punktist kadumispunkti (perspektiivipunkti) suunas.
   • Tehke kindlaks, kui kaugele objekt ulatub, ja tõmmake seejärel vertikaalsed jooned nurga kaduvate joonte vahele, alustades teie objekti sisaldava kuubi loomist.
   • Sulgege kuubik, tõmmates joone ühelt poolt tagajoonest kuni vastaskülje perspektiivi. Tänu sellele saate aru, millised teie objekti osad ja millise nurga all peaksid olema nähtavad.
4. 4 Pöörake tähelepanu proportsioonidele. Proportsioon - erinevate objektide suuruste suhe üksteise suhtes. Proportsioon on eriti oluline inimeste kujutamise protsessis - ilma selleta ei tundu teie joonised realistlikud. Enamikku inimeste nägusid saab näiteks kirjeldada matemaatiliste valemitega, mille järgi on üles ehitatud näo- ja kehajooned. Kui teete pildi loomisel proportsioonides vea, meenutab pilt multifilmi või osutub see kummaliseks.
   • Näiteks inimese pikkus on 5-7 korda kõrgem kui tema pea. Silmade vaheline kaugus on võrdne ühe silma pikkusega. Huulejoon osutab tavaliselt lõualuu nurgale. Küünarnuki ja randme vahel, umbes 30 cm, on teada palju sarnaseid mõõtmisi ja suhteid. Nendega harjumine võib võtta aega, kuid need on lõbusad ja vaeva väärt.

Osa 5/6: tipphetkede ja varjude valdamine

1. 1 Otsustage valgusallika üle. Varjud ja esiletõstud muudavad teie joonistused nii realistlikeks, et need näevad välja nagu fotod. Mida üksikasjalikumalt ja täpsemalt kujutate valgust ja varju, seda realistlikum on teie joonis. Enne esiletõstmise ja varju joonisele asetamist peate siiski otsustama valgusallika asukoha joonisel.
   • Valgusallikaks võib olla näiteks lamp või aken. Tänavajoonistuse puhul võib see olla lihtsalt päike. Valguskiir liigub sellest allikast sirgjooneliselt ja põrkub joonistatavate objektidega.
2. 2 Asetage vari. Valgusjoonest varjatud kohad jäävad varju. Mida kaugemal on objekt komplekti allikast, seda tumedam ja paksem on selle vari. Olles otsustanud valgusallika asukoha, peate otsustama, kus asub kõige tumedam vari, ja pimendage see koht, hakates seega joonisele varje tooma. Vari annab pildile sügavuse ja kuju.
   • Järgmine samm on osalise varju rakendamine. Need on kohad, mis on vaid osaliselt varjus ja mitte nii tumedad kui teie joonise sügavaim vari. Jätkake joonistamist sel viisil keeruliseks, kuni teil on kolm kuni kuus varju ja osalist varju.
   • Kui üldiselt on kõik varjud peale kantud, muutke need sõrmega hõõrudes või sulgedega (spetsiaalne kunstivahend) ühtlasemaks (segunege). See muudab teie varju sujuvaks üleminekuks sujuvaks. Jätke karmid varjud (kui need on teie joonisel olemas) objektidelt, nagu laud ja muud kõvad esemed.
   • Koorumine (retušeerimine) ja mitmesugused joonevalikud. Kui töötate tindiga ega soovi gradientvarje kasutada, saate sügavust ja kuju lisada puhaste joonte ja tekstuuridega. Seetõttu visandate paksema piirjoonega koha, kus vari peaks olema (näiteks õunapealne depressioon või pea tagaküljel asuv koht, kus kõrv ühendub kaelaga). Kasutage jooni objekti kuju visandamiseks; kasutage varju välimuse loomiseks eri suundades kattuvaid jooni.
   • Illustreerivate näidete saamiseks võite pöörduda ofortide ja gravüüride poole (või lihtsalt otsida retušeerimise näiteid) ja tutvuda parimate kunstiteostega selles suunas. See maalimistehnika on väga raske ja nõuab harjutamist. Ja samal ajal on see universaalne.
3. 3 Asetage esiletõstud joonisele. Kui olete kõik varjud paigutanud, lisage joonisele esiletõstetud kohti kohtades, kus valguskiir objektidega otse kokku põrkub. Seda saab teha kustutuskummi, valge kriidi või muu sarnase materjaliga.
   • Näiteks kui nägu on eestpoolt valgustatud, on esiletõst kulmude kohal, mööda nina, põskede ja lõua punnidel, kuna need on näo osad, mis on kõige silmatorkavamad.

Osa 6/6: leidke õiged tööriistad

1. 1 Kasutage pliiatseid. Selle stiili maalimiseks on kõige tavalisemad pliiatsid. Pliiatsid hõlbustavad varjude pealekandmist ja jätavad esiletõstmiseks puhta lehe (või puhastage kustutuskummiga). Pliiatsitega on väga lihtne luua mitu kihti, mis annab teile palju kontrolli oma joonise üle. Lisaks segunevad nad omavahel suhteliselt hästi.
   • Pliiatsid on erineva kõvadusega (selle põhjuseks on suurem või väiksem grafiidi sisaldus). Mida kõvem pliiats, seda kergem see joonistab. Kasutage erinevaid pliiatseid sõltuvalt sellest, kui heledat või tumedat soovite joont kasutada. Kõvad pliiatsid on tähistatud tähega "H", pehmed pliiatsid "B". Mida suurem on tähe kõrval olev number, seda tugevam on kõvadus või pehmus. Näiteks on tavalisel pliiatsil keskmine “HB”.
2. 2 Kasutage käepidemeid. Pliiatsite abil saate luua ka realistlikke pilte. See saavutatakse väga täpsete joonte ja proportsioonide abil, luues õige varjundi, kasutades erineva paksuse ja küllastusega jooni koos varjude joonistamise söövitustehnikaga. Selleks võite kasutada mis tahes pliiatsit, kuid parima tulemuse saavutate täitesulepea või pliiatsipliiatsiga, kuna need tagavad parima joone laiuse.
3. 3 Kasutage sütt. Realistlike piltide loomiseks võite kasutada ka sütt. Süsi on ehk lihtsaim kunstiline vahend varjude ja esiletõstude loomiseks, mis on realistliku joonise lahutamatud elemendid. Sütt on kerge varjutada ja määrida, mis on kasulik, kuid ka raske.
   • Kunstisütt müüakse erineva kuju ja suurusega. Paju- ja viinapuusüsi sobivad suurepäraselt keskmise suurusega elementide loomiseks, samas kui süsi on väikeste detailide loomiseks hädavajalik.
4. 4 Kasutage sobivat paberit. Sõltuvalt sellest, millega maalite, vajate sobivat tüüpi paberit. Söe jaoks on vaja spetsiaalselt söemaalimiseks mõeldud paberit (see on raske reljeefne paber, mis annab söele pinna, millest haarata). Parim on kasutada pliiatsit siledal kaltsupaberil, sest see hõlbustab joonise segamist.
   • Kui vähegi võimalik, ostke happevaba arhiivipaber. See säästab teie tööd kollasuse ja muude aja ebameeldivate tagajärgede eest.
   • Lisaks eripaberile nõuab söega värvimine spetsiaalset fikseerimispihustit, et söe ei hõõruks pärast joonistamise lõpetamist.
5. 5 Hankige sulgede varjund. Sulg - väike pliiatsikujuline paberirull, mis on otstest teritatud. Seda tööriista kasutatakse pliiatsi- või puusöe varjude silumiseks, luues seeläbi joonisele pehme sujuva ülemineku. Pärast iga kasutamist tuleb varjutus lihvpaberiga lihvida, et eemaldada eemaldatud söe- või pliiatsikiht. Varju saab osta või ise teha.
6. 6 Hankige kustutuskumm. Kustutuskumm on hädavajalik tööriist, kui teil on vaja viga parandada või esiletõstmist luua.Võite kasutada tavalist vinüülkummi, kummist kustutuskummi või söega kustutuskummi. Pliiatsiga töötades võite kasutada ka närimiskummi, kuna seda tööriista saab kergesti teritada, mis on väikeste detailide kustutamiseks väga mugav.

Näpunäiteid

• Realistlike juuste ja naha kujutamine on üks raskemaid oskusi. Juuste joonistamisel kujutage neid kiudude kujul, sest nii nad kasvavad. Igal lokil peaks olema varju ja esiletõstmisi. Nii saate juuksed tõeliselt realistlikult joonistada. Ärge unustage pöörata tähelepanu ka naha puudustele. Tedretäpid, plekid, armid ja kortsud muudavad värvitud naha tõeliseks ja mitte plastiliseks.
• Joonista nii tihti kui võimalik. Hoidke visandipadi kaasas ja joonistage igal võimalusel. Joonista bussi või rongiga reisides inimesi enda ümber. Söögi ajal või telerit vaadates saate asju enda ümber maalida. Harjutamine kiirendab teie oskuste kasvu.
• Kui kujutate peeneid detaile, näiteks ripsmeid või kortse, kasutage peene varrega mehaanilist pliiatsit. Nii on teil lihtsam neid realistlikumalt kujutada. Sellise varda õige paksus ei tohiks olla suurem kui 0,5 mm või isegi vähem.
• Pöörake paberitükk aeg -ajalt ümber või vaadake seda peeglist. See võimaldab teil pildil näha ebakorrapärasusi. Tavaline viga on joonistada üks silm teisest kõrgemale või suuremaks. Ka põsesarnade jooned on sageli erinevad. Joonise tagurpidi pööramine on kasulik viis nende probleemide lahendamiseks ja on kõige tõhusam visandamisfaasis.
• Nautige joonistusprotsessi!
• Mehaanilised pliiatsid on ilus tööriist, need on üsna õhukesed ja neid on mugav joonistada.
• Ärge unustage paluda inimesel, kellelt te joonistate, mitte liigutada.
• Joonistamisel ärge vajutage tööriista alla.