Kirjutage filmi stsenaarium - Vihjeid

Videot: Kuidas kirjutada film noir stsenaariumit? | BOB 2020 vaheklipp

Sisu

Sammud
Nõuanne
Hoiatus
Mida sa vajad

Filmimaailm on äärmiselt konkurentsivõimeline koht. Teil võib olla maailma parim filmitegemise idee, kuid kui stsenaarium pole korralikult välja pandud, on tõenäoline, et keegi ei loe seda kunagi. Skripti ekraanil kuvamise võimaluste maksimeerimiseks järgige neid samme.

Sammud

1. meetod 3-st: käivitamine

Saage aru stsenaariumi määratlusest. Stsenaarium toob välja kõik elemendid (helid, pildid, žestid ja dialoog), mida kasutatakse loo jutustamiseks filmide või draamade kaudu.
- Stsenaarium pole sageli kunagi ühe inimese töö. Selle asemel peab see läbima ülevaatamise ja ümberkirjutamise protsessi ning produtsendid, režissöörid ja näitlejad esitavad selle lõpuks uuesti.
- Filmid ja telesarjad on audiovisuaalse meelelahutuse vahend. See tähendab, et peate kirjutama stsenaariumi viisil, mis hõlmab nii loo kuulamist kui ka visuaalset osa. Keskenduge piltide ja helide kirjutamisele.
Lugege mõne teile meeldiva filmi stsenaariume. Otsige skripte veebis ja vaadake, mis teile meeldib (ja mis ei meeldi). Püüdke tunda, kuidas toiminguid kirjeldatakse, kuidas ridu kirjutatakse ja kuidas tegelasi arendatakse.
Lisage ideele üksikasjad. Eeldades, et teil on juba idee kirjutada, visandada loos olulised üksikasjad, oma iseloomusuhted ja isiksus, nii et lugu selle juurde jääb. Milline tegur on teie idees kõige olulisem? Kuidas tegelased omavahel suhtlevad ja miks? Mis on suurem eesmärk? Kas skriptil on auke? Pange need punktid teadmiseks mis tahes viisil. reklaam

2. meetod 3-st: stsenaariumi kirjutamine

Kirjutage loo ülevaade. Alustage põhitõdedest. Keskendu vastuoludele, sest vastuolud toovad kaasa draama.
- Pange tähele pikkust. Stsenaariumi vormis võrdub iga leht ühe minutiga filmiga. Kahetunnise filmi keskmine pikkus on umbes 120 lehekülge stsenaariumi. Draama peaks olema umbes kaks tundi, komöödia lühem - umbes poolteist tundi.
- Samuti pidage meeles, et kui kirjanik pole kuulsus, tal on palju seoseid või ta suudab garanteerida filmi tulu, siis pikka stsenaariumi kindlasti ei valita. Kui lugu, mida soovite rääkida, ei saa kahe tunni jooksul tihendada, on kõige parem muuta see romaaniks.
Jagage lugu kolmeks vaatuseks. Kolmekäiguline struktuur on stsenaariumi raamistik. Iga toimingut saab teha iseseisvalt ja kokku pannes luuakse terviklik lugu.
- Näitle üks: see on loo kontekst. Tutvustage seadeid ja märke. Määrake filmi žanr (komöödia, märul, romantika ...). Tutvustage peategelast ja hakake uurima vastuolusid, mis lugu juhivad. Kui tegelane hakkab kinni jääma, siis algab teine vaatustegur. Draama jaoks on esimene vaatus tavaliselt umbes 30 lehekülge. Komöödiaga on see 24 lehekülge.
- Teine tegu: see on loo peamine osa. Peategelane satub konfliktile lahenduse leidmise käigus takistustega. Kõrvalugusid tutvustatakse tavaliselt teises vaatuses. Selles etapis näitab peategelane muutuste märke. Draama puhul on teise vaatuse pikkus umbes 60 ja komöödia puhul 48 lehekülge.
- Kolmas tegu: sellel tasandil lahendatakse vastuolud. Kolmas vaatus sisaldab pöördepunkti ja lõpeb raskustega tegelemisega. Kuna lugu kujunes välja kahes vaatuses, oleks ka kolmas vaade kiirem ja tihedam. Draamas on kolmas vaade tavaliselt 30 lehekülge pikk, komöödia 24 lehekülge.
Täiendavad filmisegmendid. Segmendid on loo osad, mis toimuvad peamisest vastuolust peaaegu sõltumatult. Neil on ka avatus, keha ja kiindumus. Tüüpiline segment oleks 10–15 lehekülge pikk. Segment keskendub tavaliselt kindlale tegelasele.
- Segmendid toimuvad põhiloost sõltumatute kulminatsioonidega ja mõjutavad sageli filmi esitamist.
Alustage stseenide kirjutamist. Filmistseenid sisaldavad filmi sündmusi. Need toimuvad teatud kohtades ja mängivad rolli loo edendamisel. Kui on mõni stseen, mis seda rolli ei täida, lõigake see skriptist välja. Mõttetuid stseene peab publik süüks ja lohistab kogu loo alla.
Alustage ridade kirjutamist. Kui stseen on paigas, hakkate üksteisega suhtlema. Ridad on tõenäoliselt ühed raskemini kirjutatavad. Iga tegelane vajab eristavat ja veenvat häält.
- Tegelik dialoog ei pea olema nii hea. Dialoog peaks olema suunatud loo ja tegelaskuju arendamisele. Sa ei peaks muretsema reaalsuse ridadesse seadmise pärast, sest tegelikkuses on vestlused tüütud ja elutud.
- Lugege vestlust ette. Kas kuulete, et see on kõhklev, klišeelik või ennekuulmatu? Kas tegelased räägiksid samamoodi?
Lõika välja täiendavad detailid. Kui iga idee on üles kirjutatud, leidke lahtised, häirivad seosed või mis iganes, mis loo alla tõmbab. Kas lugu läheb teemast välja? Kas on üleliigseid või korduvaid detaile? Kas sa mõtled publikule? Kui midagi on üleliigne või ei mängi loos mingit rolli, siis visake see ära.
Näidake mõnele sõbrale kogu skripti. Valige erineva maitse ja taustaga inimesed, et saada vastakaid arvamusi. Küsi ja võta vastu masendav tõde; Tahad konstruktiivset kriitikat, mitte vähe meelitusi või valesid.
Vaadake skript üle nii mitu korda kui vaja. Alguses võib see olla valus, kuid kui see kõik on läbi, on teil hea meel, et leidsite aega oma seisukoha edastamiseks. reklaam

3. meetod 3-st: skripti esitlusstiil

Määrake paberi suurus. Stsenaarium on tavaliselt kirjutatud 8 ½ ”x 11” paberile (A4), vasakusse serva augustatud kolm auku. Ülemine ja alumine veeris on joondatud vahemikus 0,5 ”ja 1”. Vasak veeris on joondatud 1,2 ”-1,6”, parempoolne on 0,5 ”-1”.
- Lehe number on märgitud paremasse ülanurka. Filmi tiitellehed pole nummerdatud.
Määrake font. Skript kirjutatakse 12-suuruses kulleriga. See on mõeldud peamiselt ajastamiseks. Courier 12 stsenaariumi leht vastab ühe minuti filmile.
Vormindage skripti elemendid. Stsenaariumil on erinevad osad, mille peate esitama teatud vormingutes, et see vastaks tööstusharu standarditele:
- Avage stseen : Tuntud ka kui "Stseeni pealkiri". Stseeni avaja näitab konteksti, kirjeldades asukohta. See element kirjutatakse suurtähega. Esiteks peate arvestama, et see on välitingimus või sisevõte, kirjutades “INT”. (siseruumides) või “EXT”. (väljas laskmine). Siis on selle kõrval salvestamise asukoht ja kellaaeg. Ärge lõpetage lehte stseeni pealkirjaga, vaid viige see järgmisele lehele.
- Seadus: Siin kirjeldate stsenaariumis toimingut. See on kirjutatud olevikus ja aktiivses kehas. Kirjutage lugeja tähelepanu äratamiseks lühikesed lõigud. Ideaalne lõik peaks olema 3–5 rida pikk.
- Tegelase nimi: Enne vestluse algust öeldakse märgi nimi ja kirjutatakse suurtähtedega, vasakust veerisest 3,5 ”. See võib olla tegelase tegelik nimi või see võib olla sõna kirjeldamiseks, kui inimest skriptis ei nimetatud või see võib olla lihtsalt amet. Kui tegelane räägib ilma ekraanil kuvamata, kirjutage tema nime juurde "(O.S.)" - visuaalne keel. Kui tegelane jutustab loo, kirjutage perekonnanime juurde “(V.O.)” - pealkiri.
- Kõne: Kui märk räägib, kirjutatakse rida vasakust veerisest 2,5 "ja parempoolsest 2 kuni 2,5". Dialoog toimub otse tegelase nime all.
reklaam

Nõuanne

Arendage lugu nii loomulikult. Paljudel algajatel stsenaristidel on ahvatlev kirjutada järjest huvitavamaid lugusid; teised muudavad loo ootamatult põnevusest hämmastuseks. Veenduge, et süžee areneks järk-järgult, et põnevus jõuaks haripunkti.
Saate osta skriptimistarkvara. Mõni programm võib õpetada teile skripti esitama või isegi olemasolevaid skripte standardvormingusse teisendada.
Osaleda kirjaniku foorumites. Saate õppida mõningaid näpunäiteid ja kolleegidega ideid vahetada ning teil on veelgi rohkem häid töösuhteid.
Loo mõtetele või huvipakkuvatele küsimustele tuleks tähelepanu pöörata umbes kümnel esimesel leheküljel. Esimesed kümme lehte on täpselt see, mis tekitab produtsendis soovi jätkata teie stsenaariumi lugemist.
Osale loovkirjutamise kursustel. Kirjutamine on sama keeruline ja aeganõudev kui muud tüüpi kirjutamine ja veelgi raskem, kui harrastate koolis harva.
Otsige raamatukogust stsenaariumi teemalisi raamatuid. Paljud veteranidest filmitegijad on kirjutanud suurepäraseid raamatuid, et aidata teiesuguseid.
Mõelge peavoolu stsenaristika erialale. USA-s saate õppida Lõuna-California ülikoolis. Columbia ülikool, UCLA, SF osariik, NYU, TÜ-Austin ja Iowa ülikool on kõik head võimalused. Vietnamis saate astuda teatri- ja kinoülikooli.
Võtke aega dialoogi ja tegelasnimede üle mõtlemiseks.

Hoiatus

Võite saada inspiratsiooni teiste inimeste töödest, kuid ärge kunagi lisage nende ideid oma stsenaariumi.See on ebaseaduslik ja väga hukka mõistetud.
Ärge andke skripti omavoliliselt kellelegi üle; Ideed on väga lihtne varastada. Selle vältimiseks või vähemalt stsenaariumi autorina krediteerimiseks peaksite kogu stsenaariumi registreerima Ameerika Kirjanike Liidus. Nad esindavad kõiki aktiivseid kirjanikke ja nende veebisait on täis teavet kirjaniku ameti kohta.