Sisu

• Sammud
• Nõuanne

Stsenaariumi kirjutamine on suurepärane võimalus arendada oma loovust filmi, lühifilmi või telesaate loomise kaudu. Iga stsenaarium algab hea eelduse ja looga, mis juhatab tegelased nende elumuutvatel seiklustel. Tõsiste jõupingutustega ja teadmisega, kuidas õigesti vormindada, saate skripti valmis teha vaid mõne kuuga!

Sammud

1. osa 5-st: looge loo ümber maailm

1. 

   Mõelge teemale või konfliktile, mida soovite oma loos rääkida. Vasta küsimusele "Mis oleks, kui ...?" skriptiideede loomiseks. Hakake otsima inspiratsiooni ümbritsevast maailmast ja küsige endalt, kuidas mõni sündmus või tegelane seda mõjutab. Võite ka mõelda läbivale teemale, näiteks armastus, perekond või sõprus, et lugu kogu stsenaariumi ühendaks.
   • Näiteks: "Mis oleks, kui läheksite ajas tagasi ja kohtuksite oma vanematega, kui nad olid teiega ühevanused?" on filmi eeldus Tagasi tulevikkuja "Mis oleks, kui printsessi päästnud inimene ei oleks ilus prints, vaid koletis?" on filmi eeldus Shrek.
   • Kandke alati kaasas väikest märkmikku, et saaksite igal ajal üles kirjutatud ideed üles märkida.

2. 

   
   
   Valige loo kategooria. Žanr on lugude jaoks oluline jutustamisvahend, et teada saada, mis lugu on. Vaadake oma lemmikfilme või telesaateid ja proovige kirjutada sarnane stsenaarium.
   • Kombineerige unikaalse teose jaoks žanrid. Näiteks võite ühendada lääne kauboifilmid või romantilised romantikafilmid õuduselementidega.

   Valige kategooria

   Kui teile meeldivad eepilised ja plahvatusohtlikud stseenid, peaksite kaaluma stsenaariumi kirjutamist tegutsema.

   
   

   Kui soovite tunda hirmu, proovige kirjutada filmi stsenaarium õudus.

   Kui soovite rääkida oma suhtest lugu, kirjutage see üles draama või romantiline komöödia.

   Kui eelistate lisada palju eriefekte või kujutada sündmusi, mis võivad tulevikus juhtuda, kirjutage skript. Ulme.

3. 

   Valige stsenaariumi kontekst. Veenduge, et seade vastaks stsenaariumi loole või teemale. Kirjutage loend vähemalt kolmest kuni neljast erinevast seadest, mida tähemärgid peavad selle huvitamiseks läbi tegema.
   • Näiteks kui üks teie teemadest on eraldatus, võite hüljatud majaks valida oma stsenaariumi sätte.
   • Stseeni saate valida ka žanri järgi. Näiteks New Yorgis ei juhtu tõenäoliselt lugu kaugest läänest.

4. 

   
   
   Ehitage karismaatiline peategelane. Peategelase ehitamisel seadke neile eesmärk kogu stsenaariumi nimel pingutada. Loo viga, et muuta tegelaskuju atraktiivsemaks, näiteks kui tegelane avab suu valetamiseks või lihtsalt mõtleb ise. Stsenaariumi lõpuks muutub teie tegelane pärast loo kulgu läbimist mingil moel. Leidke loo alguses ideid oma tegelaste iseloomustamiseks nende sündmuste asemel, mis neid muutsid.
   • Ärge unustage anda oma tegelasele muljetavaldav nimi!

5. 

   Ehita kaabakaid. Kurikael on jõud peategelase vastu. Palun andke kaabakale samad omadused nagu peategelasel, kuid nende lähenemine on erinev. Näiteks kui peategelane üritab maailma päästa, arvab kaabakas, et ainus viis maailma päästa on selle hävitamine.
   • Kui kirjutate õudusstsenaariumi, võib teie kaabakas olla koletis või maskeeritud tapja.
   • Romantilises komöödias on kurikael see, keda peategelane püüab taga ajada.

6. 

   Kirjutage stsenaariumi kavandi kokkuvõtteks lause või kaks. See on filmi peamiste sündmuste kokkuvõte. Kirjeldav keel muudab teie kokkuvõtte ainulaadsemaks ja lugeja saab aru loo põhipunktidest. Pidage meeles, et kokkuvõte peab sisaldama konflikti.
   • Näiteks võite kirjutada filmi jaoks kokkuvõtte Vaikne maa lausega "Peret ründasid koletised", kuid see lause pole hea, sest see ei anna üksikasju. Selle asemel, kui kirjutate "Perekond peab elama vaikuses, et vältida ülitundliku kuulmisega koletiste tabamist", mõistab lugeja stsenaariumi põhipunkte.
   reklaam

2. osa 5-st: visandage skript

1. 

   Pange oma süžeeideed mälukaartidele kirja. Kirjutage iga sündmus skripti välkmälukaardile. Nii saate sündmusi hõlpsasti ümber korraldada, et näha, mis on kõige tõhusam. Pange kirja kõik ideed, mille olete välja pakkunud, ka need, mis teie arvates on halvad, sest te ilmselt ei tea, mis oleks teie lõpliku stsenaariumi jaoks kõige tõhusam.
   • Kui te ei soovi kasutada välkmälukaarte, võite kasutada ka Wordi tarkvara või skriptimistarkvara, näiteks WriterDuet või Final Draft.

2. 

   Korraldage sündmused stsenaariumis kuvatavas järjekorras. Kui kõik ideed on kaardile kirja pandud, asetage need lauale või põrandale ja loos kronoloogiliselt. Leidke sündmused, mis viivad teise sündmuseni, ja mõelge, kas sellel on mõtet. Kui ei, siis pange välkmälukaardid kõrvale ja mõelge, kus nad asuvad.
   • Pange tuleviku sündmused filmi algusesse, kui soovite kirjutada ootamatute üksikasjadega "aju kahjustava" filmi stsenaariumi, näiteks filmi. Algus.

   

   Melessa Sargent

   Scenaristide võrgustiku president ja tegevjuht Melessa Sargent on mittetulundusühingu Scriptwriters Network president, mis kutsub meelelahutusprofessionaale telesaadete, mängufilmide ja uus meedia. Stsenaristide võrgustik toetab liikmeid, pakkudes hariduse programmeerimist, arendades juurdepääsu ja võimalusi koostöö kaudu tööstuse spetsialistidega ning edendades skriptide eesmärke ja kvaliteeti tööstuses. meelelahutustööstus.

   

   Melessa Sargent
   Stsenaristide võrgustiku president ja tegevjuht

   Samuti peate arvestama stsenaariumi stseenide arvuga. Sellistes kommertsvõrkudes nagu CBS, NBC või ABC oleval teleskriptil on tavaliselt 5 stseeni. Mittekaubanduslikul stsenaariumil selliste võrkude jaoks nagu Netflix või Amazon peaks olema 3 stseeni. Samuti on stsenaariumis 3 stseeni.

3. 

   Küsige endalt iga stseeni olulisuse kohta, mille soovite oma stsenaariumi kaasata. Ülevaate ülevaatamisel esitage endale sellised küsimused nagu: "Mis selle stseeni mõte on?" või "Kuidas see stseen loo edasi viib?" Lugege iga stseen uuesti läbi, et näha, kas need aitavad loole kaasa või täidavad tühjust. Kui stseen ei rõhuta ega aita kaasa loo edenemisele, peaksite selle tõenäoliselt kõrvale jätma.
   • Näiteks ei aita loole midagi kaasa stseen, mis kujutab ainult turule minevat tegelast. Kui aga tegelane kellegi otsa komistab ja tema vestlus hõlmab filmi põhisisu, võite selle säilitada.

   

   Melessa Sargent

   Scenaristide võrgustiku president ja tegevjuht Melessa Sargent on mittetulundusühingu Scriptwriters Network president, mis kutsub meelelahutusprofessionaale telesaadete, mängufilmide ja uus meedia. Stsenaristide võrgustik toetab liikmeid, pakkudes hariduse programmeerimist, arendades juurdepääsu ja võimalusi koostöö kaudu tööstuse spetsialistidega ning edendades skriptide eesmärke ja kvaliteeti tööstuses. meelelahutustööstus.

   

   Melessa Sargent
   Stsenaristide võrgustiku president ja tegevjuht

   Mõelge, mitu stseeni peaks teie stsenaarium olema. Scenaristide võrgustiku president Melessa Sargent ütles: „Kui stsenaarium on kirjutatud kommertsvõrkudele nagu CBS, NBC või ABC, peaks teleskriptil olema 5 stseeni. Netflixi või Amazoni võrkude mittekaubanduslikul stsenaariumil peaks olema 3 stseeni. Mõlemad juhtumid hõlmavad teaserit (esimesi filmi reklaamivaid stseene) ja neid nähakse esimese stseenina. Mängufilmide stsenaariumis on tavaliselt ka kolm stseeni. "

4. 

   Kasutage katkestamiseks kulminatsiooni- ja mõõnahetki. Pausid aitavad teie loo jagada kolmeks osaks: kontekst, konflikt ja lahendamine. Sündmus (I stseen) algab loo alguses ja lõpeb siis, kui tegelased teevad otsuse, mis muudab nende elu igaveseks. Konflikti osas (II stseen) püüavad peategelased saavutada oma eesmärke ja suhelda kurikaeltega, mis viib loo haripunkti. Konflikti lahendamise osa (III stseen) on kulminatsiooni taga ja näitab, mis juhtus pärast seda.

   Nõuanne: Teleskriptid katkestavad reklaami sisestamisel sageli. Vaadake stsenaariumi kirjutamisega sarnaseid telesaateid, et näha, mis juhtub vahetult enne reklaamide juurde liikumist.

   reklaam

3. osa 5-st: skriptide vormindamine

1. 

   Looge skripti tiitelleht. Kirjutage skripti pealkiri suurte tähtedega lehe keskele. Üks rida pealkirja all, seejärel kirjutage "autor". Kuidas lisada veel üks rida enne oma nime kirjutamist. Kirjutage vasakusse alumisse serva kontaktandmed, näiteks e-posti aadressid ja telefoninumbrid.
   • Kui stsenaarium põhineb mõnel muul lool või filmil, lisage paar rida fraasiga "Põhineb lool", millele järgneb originaaltöö autori nimi.

   Vormindamise lihtsustamiseks proovige kasutada skriptitarkvara. See tarkvara on väga kasulik, eriti kui te pole kunagi skripti kirjutanud.

   

   Melessa Sargent

   Stsenaristide võrgustiku president ja tegevjuht Melessa Sargent on mittetulundusühingu Scriptwriters Network president, mis kutsub meelelahutusprofessionaale telesaadete, mängufilmide ja uus meedia. Stsenaristide võrgustik toetab liikmeid, pakkudes hariduse programmeerimist, arendades juurdepääsu ja võimalusi koostöö kaudu tööstuse spetsialistidega ning edendades skriptide eesmärke ja kvaliteeti tööstuses. meelelahutustööstus.

   

   Melessa Sargent
   Stsenaristide võrgustiku president ja tegevjuht

2. 

   Kasutage kogu stsenaariumi suurust 12 Courier. Courier on selle loetavuse standardne skriptifont. Ärge unustage kasutada fondi suurust 12, kuna seda kasutatakse teiste stsenaariumide korral ja seda peetakse tööstusharu standardiks.
   • Lugejate häirimise vältimiseks kasutage täiendavaid vorminguid, nagu paks või allajoonitud.

   Nõuanne: Skriptide tarkvara nagu Celtx, Final Draft või WriterDuet vormindab skripti automaatselt, nii et te ei pea seadete muutmise pärast muretsema.

3. 

   Salvestage stseeni pealkiri iga kord, kui lähete mõnda muusse kohta. Stseeni pealkiri peaks olema vasakule joondatud, 3,8 cm kaugusel lehe servast. Pange stseen hõlpsalt äratundmiseks suurtähtedega. Plaadi INT. (sisepilt) või EXT. (väline vaade), et anda lugejale teada, kas stseen on siseruumides või väljas. Sisestage konkreetne asukoht, millele järgneb kellaaeg.
   • Näiteks võib stseeni pealkiri välja näha järgmine: INT. KLASSI KLASS - PÄEVAKOMITEE.
   • Salvestage stseeni pealkiri ühele reale, et mitte üle koormata.
   • Kui soovite ruumi määratleda kindlas asukohas, võite sisestada ka stseeni pealkirja, näiteks: INT. GIANGI MAJA - KÖÖK - PÄEVAKOMITEE.

4. 

   Kirjutage tegelase stseeni ja toimingute kirjeldamiseks tegevussegmendid. Toimingusegmendid on vasakule joondatud ja kirjutatud tavalise lausestruktuuri abil. Kirjeldage oma tegelase tegevust ja võtke kokku toimingulausetes toimuv. Tegulaused peaksid olema lühikesed, et need lehte vaadates lugejale üle ei käiks.
   • Vältige mõtete iseloomustamist. Reegel on: kõike, mida ekraanil pole näha, ei tohiks toimingusse kaasata. Selle asemel, et kirjutada: "Giang mõtleb kangi tõmbamisele, kuid ma pole kindel, kas peaksin", võite kirjutada "Giangi käsi väriseb, jõudes tõukejõu lähedale. Ta surus hambad kokku ja kortsutas kulme. "
   • Oma tegelase esmakordsel tutvustamisel toimingusegmendis kirjutage tegelase nimi suurtähtedega. Hilisematel aegadel mainitud tegelase nimi on kirjutatud nagu tavaliselt.

5. 

   Keskendage tegelase nimi ja read iga kord, kui tegelane räägib. Kui tegelane hakkab rääkima, peaks vasak veeris asuma 3,4 tolli (9,4 cm) kaugusel. Kirjutage tegelase nimi kõigi suurtähtedega, et lugeja või lavastaja seda hõlpsasti näeks. Ärakirja kirjutamisel veenduge, et see oleks 6,4 cm kaugusel lehe vasakust servast.
   • Kui soovite kirjeldada tegelase tundeid, saate emotsiooni sulgudesse kirjutada kohe tegelase nime järele. Näiteks võib tegelase tundeid registreerida (põnevus) või (stress). Veenduge, et klamber on 7,9 cm (3,9 tolli) kaugusel vasakust servast.
   reklaam

4. osa 5-st: kirjutage oma esimene mustand

1. 

   Pange tähtaeg, millal teil on eesmärk. Valige kuupäev 8–12 nädalat pärast kirjutamise alustamist, kuna see on tavaline aeg, mil autorid skripti täidavad. Märkige tähtajad kalendrisse või seadistage vastutuse tagamiseks telefonimälestused.
   • Rääkige oma kallimaga oma eesmärgist ja paluge tal selle ülesande täitmiseks meelde tuletada.

2. 

   Plaan kirjutada vähemalt 1-2 lehekülge päevas. Esimeses mustandis peate lihtsalt kirjutama pähe tulevad ideed ja põhinema skripti kontuuril. Ärge muretsege õigekirja ega grammatika pärast, kirjutage lihtsalt praegu oma lugu üles. Kui püüate kirjutada 1-2 lehekülge päevas, lõpetate oma esimese mustandi 60–90 päeva jooksul.
   • Valige iga päev kindel aeg, et istuda ja kirjutada, et te ei segaks.
   • Lülitage telefon välja või katkestage Interneti-ühendus, et täielikult kirjutamisele keskenduda.

   "Mängufilmi stsenaariumide pikkus on tavaliselt 95–110 lehekülge. Teleskripti pikkus peaks olema 30–35 lehekülge 30-minutise saate jaoks või 60–65 lehekülge tunnise programmi jaoks.”

   

   Melessa Sargent

   Stsenaristide võrgustiku president ja tegevjuht Melessa Sargent on mittetulundusühingu Scriptwriters Network president, mis kutsub meelelahutusprofessionaale telesaadete, mängufilmide ja uus meedia. Stsenaristide võrgustik toetab liikmeid, pakkudes hariduse programmeerimist, arendades juurdepääsu ja võimalusi koostöö kaudu tööstuse spetsialistidega ning edendades skriptide eesmärke ja kvaliteeti tööstuses. meelelahutustööstus.

   

   Melessa Sargent
   Stsenaristide võrgustiku president ja tegevjuht

3. 

   Loe ridu valjusti, et näha, kas see on loomulik. Märgiridu kirjutades ütle see välja. Veenduge, et dialoog kõlaks sujuvalt ega tekitaks segadust. Kui märkate midagi, mis kõlab nagu akord, siis muutke see hiljem redigeerimiseks naasmiseks.
   • Veenduge, et igal tegelasel oleks erinev ja kordumatu toon. Kui ei, siis on lugejal raske eristada, milline tegelane räägib.

4. 

   Jätkake kirjutamist, kuni olete lõpetanud 90–120 lehekülge. Hinnanguliselt on iga leht ekraanil võrdne ühe minutiga. Tavapärase täispika loo kirjutamiseks peate kirjutama umbes 90–120 lehekülge pooleteise kuni kahe tunni pikkuse filmi jaoks.
   • Kui tegemist on teleskriptiga, peate pooletunnise sitcomi jaoks kirjutama 30–40 ja tunniajase näidendi jaoks 60–70 lehekülge.
   • Lühifilmide stsenaariumid on tavaliselt kuni 10 lehekülge.
   reklaam

5. osa 5-st: skripti redigeerimine

1. 

   Pärast stsenaariumi kirjutamist tehke 1-2 nädalat pausi. Olete skripti kallal töötanud pikka aega, seega salvestage fail ja suunake mõni nädal teisele tegevusele. See annab teile skripti redigeerimisel uue ilme.
   • Vahepeal võite hakata kirjutama teist skripti, kui soovite teiste ideedega edasi töötada.

2. 

   Lugege kogu skript uuesti läbi ja tehke märkused põhjendamatute punktide kohta. Avage skript ja lugege algusest lõpuni. Otsige pealtnäha segaseid lõike või tegelase tegevust, mis ei aita kaasa loo edenemisele. Tehke märkmeid paberile, et neid oleks lihtsam meelde jätta.
   • Proovige stsenaariumi valjusti lugeda ja ärge kartke oma viisi käituda. Nii saate märgata ka sobimatuid ridu või sõnu.

   Nõuanne: Kui võimalik, printige skript otse sellele kirjutamiseks.

3. 

   Paluge usaldusväärsel inimesel skripti lugeda. Paluge vanemal või sõbral skripti lugeda, et näha, mida nad arvavad. Öelge neile, millist tagasisidet vajate, et nad teaksid, kuhu keskenduda. Küsige neilt, kas teatud lõikudel on pärast lugemise lõpetamist mõtet.

4. 

   Jätkake kirjutamist, kuni olete oma tööga rahul. Skripti suuremate probleemide lahendamiseks vaadake üle eelmine joonis ja märk. Ülevaatamisel peate lahendama suured probleemid, nagu segane dialoog või tegevuste järjestused, kuni väikesed detailid, nagu grammatika ja õigekiri.
   • Alustage iga mustandit uues dokumendis, et saaksite vana skripti osad uude kollageerida.
   • Ära ole liiga perfektsionist; muidu ei lõpeta sa kunagi kirjutatavat skripti.
   reklaam

Nõuanne

• Skriptimisel pole kindlat reeglit. Ärge kartke katsetada, kui tunnete, et lugu tuleks rääkida teistmoodi.
• Lugege filmistsenaariume, mis teile meeldivad, ja õppige nende skripte kirjutama. Paljud PDF-dokumendid leiate hõlpsalt veebis.
• Loetud teosed meeldivad Päästa kass ka Blake Snyder Stsenaarium Syd Field ideede ja teabe saamiseks stsenaariumi vormindamise kohta.
• Teatriskriptide ja dokumentaalfilmide formaat on filmi või telesaate stsenaariumist veidi erinev.