Sisu

• Sammud
• Osa 1 /3: Sissejuhatus mõnedesse muusikaterminitesse
• Osa 2/3: Märkmete lugemine võtme määramiseks
• Osa 3 /3: Võtme määramine kõrva järgi
• Näpunäiteid

Võimalus tuvastada, millises võtmes laulu või muusikapala esitatakse, on väga kasulik muusikaline oskus. Klahvi tundmine annab teile võimaluse laulu üle kanda (klahvi muuta) vastavalt teie häälele. Võite katsetada ka lauludele erinevate helide andmist (suurepärane oskus loo eduka kaverversiooni loomiseks). Laulu võtme kindlaksmääramiseks peate mõistma mõningaid muusikateooria põhimõisteid. Klaver on lihtsaim instrument, mida saab kasutada näitena nende mõistete selgitamisel ja mõistmisel.

Sammud

Osa 1 /3: Sissejuhatus mõnedesse muusikaterminitesse

1. 1 Muusikaliste intervallide ja pooltoonide mõiste. Pooltoonid ja intervallidega on kahe noodi vaheline kaugus. Need on muusikalises mastaabis omamoodi ehituskivid.
   • Kaal on helide jada kasvavas järjekorras. Need moodustavad oktaavi, kaheksa noodi komplekti (lat. kaheksas, mis tähendab "kaheksas"). Näiteks siin on duurskaala C -duuri võtmes: C D E F G A B C. Skaala alumist nooti nimetatakse "toonikuks".
   • Kui arvate, et ülalkirjeldatud skaala on trepp, on iga pooltoon ühe astme võrra kõrgem kui viimane. Seega on kaugus B ja C pooltoon, sest nende vahel ei ole muid "samme" (klaveril on klahvid B ja C valged ja asuvad üksteise kõrval, nende vahel pole musti klahve) . Kuid kaugus C -st D -ni on täielik intervall, sest nende nootide vahelisel trepil on täiendav "rung" (see tähendab must klaveriklahv, mis on C -terav või D -tasand).
   • C -duuri võtmes on pooltoonid ainult B ja C ning ka E ja F. vahel. Kõik muud intervallid on täidetud, sest skaalal C -duur ei ole klahvis teravaid (#) ega lamedaid (♭) märke .
2. 2 Peamiste skaalade mõiste. Põhiskaalal on sama intervall (1) ja pooltoonid (½): 1 - 1 - ½ - 1 - 1 - 1 - ½. Seega tähistatakse C -duuri skaalal C D E F G A B C.
   • Saate luua mis tahes muu peamise skaala, muutes algusnooti (juurnooti) ja järgides intervalli mustrit.
3. 3 Väikeste skaalade mõiste. Väiksemad skaalad on keerukamad kui suured ja võivad järgida mitut mustrit. Kõige tavalisem minoorskaala muster on loomulik moll.
   • Loomuliku mollkaala intervallide ja pooltoonide muster on järgmine: 1 - ½ - 1 - 1 - ½ - 1 - 1.
   • Saate selle skaala mustri üle võtta (st selle ümber kirjutada erinevas toonis), alustades teistsuguse noodiga ja astudes üles oma skaalaredeli „astmetelt”.
4. 4 Muusikaliste kolmandike ja viiendike kontseptsioon. Kolmas ja viies on muusikas levinud muusikalise intervalli (nootide vaheline kaugus) variatsioonid. Need võivad olla kasulikud muusika võtme määramisel. Väiksemad intervallid sisaldavad pooltoone vähem kui suured, mistõttu heli muutub.
   • Kolmanda moodustavad võtme esimene ja kolmas noot. Suur kolmandik sisaldab noodide vahel kahte täielikku intervalli, samas kui väike kolmandik sisaldab ainult kolme pooltooni.
   • Viienda moodustavad võtme esimene ja viies noot. Puhas viies sisaldab seitset pooltooni.
   • Kui olete kuulnud Leonardo Coheni laulu Hallelujah, siis olete juba kuulnud muusikalistest intervallidest järgmises reas: "See läheb nii, neljas, viies, väike kukkumine, peamine tõus, hämmeldunud kuningas" Halleluuja ””. Paljudes popmuusikateostes (sageli kirjutatud C -duuri võtmes) on nähtav akordi edenemine "neljandalt" (neljas) viiendaks (viiendaks), mis loob "rõõmsa" heli. Laulus on sõnadega "minor fall" kaasas väike akord ja sõnadega "major lift" duur.
5. 5 Peamiste akordide kontseptsioon. Põhiakord koosneb kolmest noodist, mida nimetatakse triaadiks ja mis on paigutatud kolmandikku (täpsemalt vt 4. samm). Need akordid põhinevad tavaliselt sellisel skaalal nagu C -duur. Peamised skaalad sisaldavad kaks täisvahemikku kolmkõla esimese ja teise noodi vahel. Peamine akord sisaldab suurt kolmandikku ja puhast viiendikku. Akordi esimest nooti nimetatakse akordi juureks.
   • Näiteks C -duuri skaalal põhineva akordi mängimiseks võite alustada C -st, rootist ja kasutada seda oma akordi juurena. Seejärel liikuge selle skaala kolmandikuni (4 pooltooni kõrgemal) punkti E, seejärel kuni skaala viiendani (poolteist sammu kõrgemale G). C - E - G ja moodustab akordide kolmiku.
6. 6 Väikeste akordide kontseptsioon. Enamiku akordide kvaliteedi määrab kolmik ehk kolmas noot. Väiksemad akordid sisaldavad kolmkõla esimese ja teise noodi vahel poolteist intervalli, erinevalt suurtest akordidest nelja pooltooniga (või kahe täisintervalliga). Moll akord sisaldab alaealist kolmandikku ja puhast viiendikku.
   • Näiteks kui asetate sõrmed ühe klahvi C -duuri akordi põhinoodi kohale, saate järgmise akordi: D - F - A. See akord on moll D -duuri akord, kuna esimese ja teise noodi vaheline intervall akordil (D ja F) on kolm pooltooni.
7. 7 Suurendatud ja vähendatud akordide mõiste. Need akordid ei ole nii tavalised kui duur- või väikeakordid, kuid mõnikord kasutatakse neid eriefektide loomiseks. Tänu nende muudatustele tuttavatele triaadidele tekitavad nad melanhoolse, pahaendelise või õõvastava heli.
   • Vähenenud akord sisaldab väiksemat kolmkõla ja vähenenud viiendat (viiendik langeb pooltooniga). Näiteks näeb välja selline vähenenud C -akord: C - E ♭ - G ♭.
   • Suurenenud akord sisaldab suurt kolmandikku ja suurendatud viiendikku (viiendik tõstetud pooltooniga). Näiteks näeb välja selline suurendatud C -akord: C - E - G #.

Osa 2/3: Märkmete lugemine võtme määramiseks

1. 1 Määrake võtme märk. Kui noodid on trükitud, saate laulu võtme seda vaadates määrata võtme märk... See on väikeste märkide kogum võtme (kõrged või madalad) ja ajatempli vahel (numbrid, mis näevad välja nagu löögid).
   • Näete kas # (terav) või ♭ (lame).
   • Kui loendis ei ole # ega ♭, on lugu kas C -duuri või A -duuri võtmes.
2. 2 Noote lugemine. Kortereid kasutavate võtmetegelaste puhul on võtmemärk eelviimasel tasapinnalisel märgil (paremalt teine), kui noote loetakse vasakult paremale.
   • Kui laulul on tasapinnalised märgid punktides B E, E ♭ ja A ♭ - E ♭ on eelviimane tasane märk, mis tähendab, et pala on klahviga E flat.
   • Kui on ainult üks korter, esitatakse lugu kas C -moll või F -duur.
3. 3 Teravate märkmete lugemine. Teravate võtmemärkide puhul on võtmemärk noot, mis on poole võrra kõrgem kui viimane terav märk.
   • Kui loo teravused on F # ja C #, on järgmine märk C # -st D, mis tähendab, et tükk on D -duuri võtmes.
4. 4 Kontrollige tabulatuuri. Kui mängite kitarri, siis uue meloodia õppimisel viitate suure tõenäosusega tabulatuurile. Paljud laulud algavad ja lõpevad võtmeakordiga. Kui tükk lõpeb D -duuriga, esitatakse see suure tõenäosusega D -duuri võtmes.
   • C -duuri võtmes on kolm põhiakordi: C -duur (C -E -G), F -duur (F -A -C) ja G -duur (G -B -D). Need kolm akordi on aluseks enamikule poplauludele.
5. 5 Õppige mitu skaalat. Teades oma muusikastiilis mõnda tavalist skaalat, saate aru, mis võtmes teie laul on. Kõik akordi noodid on teie skaalal.
   • Näiteks F -duuri akord on F - A - C ja kõik need noodid on C -duuri skaalal, seega on F -duuri akord C -duuri võtmes.
   • A -duur (A - C # - E) ei ole C -duuri võtmes, sest C -duuri skaala ei hõlma teravaid.
6. 6 Tehke haritud oletus. Enamik populaarseid lugusid kasutab sageli ühte vähestest lihtsatest klahvidest, sest neid on lihtne mängida kitarril või klaveril, mida kasutatakse sageli saatepillidena.
   • Täna on C -duur poplaulude kõige populaarsem võti.
   • Heitke pilk C -duuri skaala moodustavatele nootide järjestusele: C - D - E - F - G - A - B - C. Kas meloodia noodid vastavad skaala nootidele? Kui jah, siis esitatakse lugu suure tõenäosusega C -duuri võtmes.
7. 7 Otsige muutuste märke. Peaksite meeles pidama, et meloodiatel on mõnikord muutmismärke, st noote, mis on meloodias tähistatud ♭ või # -ga, isegi kui võtmemärk ei näita, et noot peab tingimata võtma ♭ või #.
   • Muutmismärgid ei mõjuta tüki üldist tonaalsust.

Osa 3 /3: Võtme määramine kõrva järgi

1. 1 Määrake toonik. Toonik, mis on skaala esimene noot, kõlab kohe igal lauluhetkel. Mängige klaverit või oma häält kasutades üks noot korraga, kuni leiate laulu, mis "sobib".
2. 2 Kontrollige oma toonikut. Mängides kolmkõla teisi noote, saate kõrva järgi öelda, kas akord sobib loole. Mängige viiendat nooti, ​​mis on teie arvates toonik. See noot peaks sobima ka enamikku laulust, kuna see on skaala stabiilsuselt teine ​​noot.
   • Mängige noot, mis on pooltooni allpool toonikut, mida tuntakse kui "seitsmendat". Peaksite loo kontekstis tundma mõningast pinget, justkui noot sooviks tooniku asemele asuda.
3. 3 Tehke kindlaks, kas laul on kirjutatud duuri või moll võtmes. Mängige nooti, ​​mis on toonikust suurem kolmandik. Kui see märkus sobib laulu üldmotiiviga, siis on tõenäoline, et meloodia on suures võtmes. Kui ei, proovige mängida kolmandat (3 ♭) ja vaadake, kas see sobib paremini.
   • Õppige eristama duuri ja minoori kolmkõlasid, mängides suurt triaadi, mille algmärk on C: C - E - G.Nüüd asendage E tähega E ♭, et teha C - E ♭ - G. Pange tähele erinevust üldises motiivis ja atmosfääris.
   • Meloodia olemuse järgi on täiesti võimalik kindlaks teha, kas see on duur (suur) või moll (väike), sest enamikus lääne lauludes, mida esitatakse minooris, on võimalik jälgida kurbust ja nukrust.
4. 4 Vaadake paar akordi. Kõige tavalisemad akordid skaalal peaksid ilmuma ka laulumustrites. Üks levinumaid skaalasid on G -duur, mis järgib jätkuvalt duurskaala mustrit: G - A - B - C - D - E - F # - G. Selle akordid on G -duur, A -moll, B -moll, C -duur, D -duur, E -moll ja vähendatud F -duur.
   • Laulud G -duuri võtmes sisaldavad neile nootidele vastavaid akorde.
   • Näiteks Green Day laul “(Good Riddance) Time of Your Life” algab G -duuri akordiga (G - B - D), millele järgneb C -duuri akord (C - E - G). Mõlemad akordid on G -duuri skaalal, mis tähendab, et lugu esitatakse G -duuri võtmes.
5. 5 Laulge lauludele kaasa. Pöörake tähelepanu lauludele, mida on teil lihtsam kaasa laulda, selle asemel, et teile ebatavaliselt kõrged või madalad tunduda. Jäta meelde nende laulude võti, mida laulad kerge vaevaga ja mida laulad raskustega.
   • Aja jooksul saate aru, et mõned klahvid on teie vahemikus, samas kui teistele on raske kõiki noote kätte saada. See aitab teil klahvi ligikaudselt määrata juba enne pillil meloodia esitamist.
6. 6 Harjutage omandatud oskusi. Lisage mängijale mõned oma lemmiklaulud või lülitage raadio sisse ja proovige määrata laulu võti. Varsti hakkate märkama mõningaid mustreid. Sama võtmega laulud muutuvad teie jaoks sarnasteks.
   • Looge õpitud laulude loend, liigitades need võtme järgi.
   • Kuulake mitu klahvi järjest, et teada saada, kuidas seda klahvi tuvastada.
   • Lisage lugusid erinevas võtmes, et näha, kas saate vahet teha.
7. 7 Hinnake tulemusi. Kui soovite kirjutada oma laule või kohandada enda jaoks teiste laule, siis tuleb muusikateooria põhitõdede tundmine kasuks, kuid mõnikord peate lihtsalt laulu võtme kiiresti välja selgitama. On palju mobiilirakendusi ja veebisaite, mis aitavad teil laulu võtit määrata.
   • Otsige laulu pealkirja ja klahvi järgi, et saada võimalikult kiiresti vastus.
   • Kui õpite laulude võtit kõrva järgi kindlaks tegema, kontrollige oma järelduste õigsust.

Näpunäiteid

• Kuulake laule, mille võtit teate, ja proovige leida akorde, mis neis kõlavad. Mida rohkem harjutate ja harjutate oma kõrva, seda lihtsam on teil laulu võtit tuvastada.
• Selles artiklis on tohutul hulgal potentsiaalselt segadust tekitavat terminoloogiat muusikateooriast, kuid kui hakkate kaalusid ja akorde joonistama tõelisele instrumendile, saavad asjad teile selgemaks.