Sisu

• Astuda
• 1. osa 3-st: mõne muusikalise kontseptsiooniga tutvumine
• 2. osa 3-st: märkmete lugemine võtme määramiseks
• 3. osa 3-st: võtme välja selgitamine kõrva järgi
• Näpunäited

Laulu või muusikapala võtme kindlaksmääramine on väärtuslik muusikaline oskus. Klahvi teadmine võimaldab muusika üle kanda (muuta klahvi), et see teie häälele paremini sobiks. See annab teile võimaluse katsetada laulule erineva kõla andmist (suurepärane oskus loo huvitava kaveri loomisel). Laulu või muusikapala võtme määramiseks peab teil olema mõned põhilised teadmised muusikateooriast. Klaver on parim vahend, mida kasutada nende mõistete mõistmiseks ja selgitamiseks näidete esitamiseks.

Astuda

1. osa 3-st: mõne muusikalise kontseptsiooniga tutvumine

1. Mõistke terveid ja pooltoone lünki. Pooled ja kogu väljakudistantsid on mõlemad intervallidegavõi kahe noodi vaheline kaugus. Need on kaalude ehituskivid.
   • A kaal on märkmete rühm kasvavas järjekorras. Need on jaotatud ühe peale oktaav, kaheksa noodi seeria (tuleneb ladinakeelsest sõnast oktavus või kaheksa). Näiteks põhisuurus C-s läheb nii: C D E F G A B C. Skaala alumist nooti nimetatakse "toonikuks" ehk juurnoodiks.
   • Kui mõelda ülaltoodud skaalale kui tegelikule redelile, on iga poolenurk üks samm eelmisest. Seega on B ja C vaheline kaugus pooltooniline, kuna nende vahel pole muid samme. (Klaveril on B ja C valged klahvid, mis asuvad otse üksteise kõrval, ilma musta klahvita nende vahel.) Kuid kaugus C-st D-ni on üsna tonaalne kaugus, sest nende vahel on lisasamm need redeli noodid (nt klaviatuuri must klahv C ja D klahvi vahel on C # või Db).
   • C-duuris on ainsad pooltooni vahemaad B ja C ning E ja F. vahel. Kõik muud intervallid on terved vahemaad, kuna C-duur skaala ei sisalda teravat (#) ega tasast (♭).
2. Mõista peamist skaalat. Peamine skaala järgib alati tervet sammu (1) ja pooletappi (½) sama mustrit: 1 - 1 - ½ - 1 - 1 - 1 - ½. Niisiis on C-duur skaala järjestus C D E F G A B C.
   • Saate luua mis tahes muu peamise skaala, muutes algustähte - juuri - ja järgides sama intervallijada.
3. Mõista väiksemaid skaalasid. Väiksemad kaalud on pisut keerukamad kui suuremad ja võivad järgida erinevaid mustreid. Väiksemate skaalade jaoks on kõige sagedamini kasutatav märkmete järjestus loomulik väiksem skaala.
   • Looduslikul molliskaalal on täis- ja pooltoonide intervallide muster, mis jookseb järgmiselt: 1 - ½ - 1 - 1 - ½ - 1 - 1.
   • Selle skaalajada saate üle kanda (teisendada teisele helikõrgusele), alustades erinevalt noodilt ja liikudes samade intervallidega juurnoodist ülespoole.
4. Mõista kolmandat ja viiendat. Kolmandikud ja viiendikud on teatud intervallid (vahed nootide vahel), mis on muusikas väga levinud. Need on kasulikud muusika võtme määramiseks. Väiksemad intervallid on poole kõrgusega vähem kui suuremad, muutes nende heli.
   • Kolmas on intervall skaala esimese noodi ja kolmanda noodi vahel. Suuremal kolmandikul on nootide vahel kaks tervet sammu, alaealisel kolmandikul aga kolm poolt.
   • Viienda moodustavad skaala esimene ja viies noot. "Täiuslikul" viiendal on seitse pooltooni intervalli.
   • Leonard Coheni loos "Hallelujah" lauldakse intervallide kaupa järgmises reas: "See läheb nii, neljas, viies, väike kukkumine, suur lift, hämmingus kuningas, kes komponeerib" Hallelujah ". muusika (kirjutatud sageli C-duur), on eriti silmapaistev akordiprotsess, mis liigub "neljandalt" viiendale, mis on "rõõmsameelne" kõlav liikumine. Laulus on sõnadega "alaealine kukkumine" kaasas molliakord ja sõnadega "suurem tõstmine" suurkord.
5. Mõista peamisi akorde. Tavaline akord koosneb kolmest noodist, ühest kolmkõla, mis on paigutatud kolmandikesse (vt 4. samm). Need akordid põhinevad tavaliselt skaalal, näiteks C-duur. Suurematel akordidel on kolmkõla esimese ja teise noodi vahel kaks tervet helikõrgust. Peamine akord sisaldab suurt kolmandikku (kolmandat) ja täiuslikku viiendat (viiendat). Akordi esimest nooti nimetatakse juurnoot lepingust.
   • Näiteks C-duur skaalal põhineva akordi tegemiseks võite alustada tähest C, "toonik", ja kasutada seda oma akordi "juurena". Seejärel liikuge selle skaala kolmandale / kolmandale (4 pooltooni ülespoole) E-le ja seejärel selle skaala viiendale / viiendale (3 pooltooni edasi kuni G-ni). Nii et peamise akordi kolmkõla on C - E - G.
6. Mõista väiksemaid akorde. Enamiku akordide kõla määrab kolmkõla kolmas, kolmas või keskmine noot. Väiksematel akordidel on kolmkõla esimese ja teise noodi vahel kolm pooltooni, erinevalt peamiste akordide neljast pooltoonist (või kahest tervest astmest). Moll-akord sisaldab molli kolmandat ja täiuslikku viiendat.
   • Näiteks kui mängite sõrmi C-duuri akordi juurest ühe klahviga kõrgemal, mängite seda akordi: D - F - A. Seda akordi nimetatakse d-moll-akordiks, sest esimese ja teise noodi vaheline intervall akordist (D ja F) on 3 pooltoonilist sammu.
7. Mõistke vähendatud ja täiendatud akorde. Need akordid on vähem levinud kui duur ja moll, kuid neid kasutatakse mõnikord teatud efektide loomiseks. Tänu tuttavate triaadide muutumisele tekitavad nad muusikas melanhoolse, pahaendelise või isegi kummitusliku tunde.
   • Vähendatud akord sisaldab alaealist kolmandikku ja kahanenud viiendat (viiendik, mis on langetatud poole kõrguse võrra). Näiteks vähendatud C-akord on üles ehitatud järgmiselt: C - E ♭ - G ♭.
   • Täiendatud akord sisaldab suurt kolmandikku ja täiendatud viiendat (viiendik tõstetud poole helikõrgusega). Näiteks näeks liigne C-akord välja selline: C - E - G #.

2. osa 3-st: märkmete lugemine võtme määramiseks

1. Otsige juhuslikke. Kui teil on noodid trükitud, saate loo võtme ära tunda, minnes lehele juhuslikud vaatama. Need on märgid juhuslike (kas diskant- või bassivõtme) ja mõõtme (murdosa välja nägevad numbrid) vahel.
   • Siin näete kas teravat # (tõstetud nootide puhul) või tasast ♭ (vähendatud märkmete puhul)
   • Kui te ei näe # või ♭, on number C-duur või A-moll.
2. Lugege mutid. Korteritega juhuslike juhtumite puhul on võti vasakult paremale vaadatuna viimane korter (teine ​​paremalt).
   • Korteritega B ♭, E ♭ ja A ♭ raja puhul on E ♭ teine-viimane korter, seega on rada E-korteri võtmes.
   • Kui kortereid on ainult üks, on number d-moll või F-duur.
3. Lugege riste. Teravusega juhuslike juhtumite puhul on noodi võti viimasest teravast poole kõrgusega.
   • Kui numbril on teravad tähed F # ja C #, on järgmine noot C #, D ja D kohal ning nii on see pala D-s.
4. Vaadake akordiskeemi. Kui mängite kitarri, eelistate tõenäoliselt kasutada akordiskeeme, kui soovite õppida mängima uut muusikat. Paljud laulud algavad ja lõpevad juhuslikkusega sobiva akordiga. Kui muusikapala lõpeb D-akordiga, on see tõenäoliselt D-võtmes.
   • Kolm põhiakordi C-duuri võtmes on C-duur (C - E - G), F - duur (F - A - C) ja G - duur (G - B - D). Need kolm akordi on paljude poplaulude aluseks.
5. Õpi paar skaalat. Õppides mõningaid levinumaid skaalasid esitatava muusikatüübi vahel, saate teada, mis võtmes laul on. Teie akordi märkmed sobivad kõik skaalaga.
   • Näiteks F-duuri akord on F - A - C ja kõik need noodid kuuluvad C-duuri skaalasse, seega F-duur kuulub C-klahvi.
   • A-duur akord (A - C # - E) istub mitte C-võtmes, sest C-duur skaalal pole teravusi.
6. Proovige ära arvata. Enamik populaarset muusikat kasutab vaid mõnda tavaliselt kasutatavat klahvi, kuna neid on kõige lihtsam kitarril või klaveril mängida (kasutatakse sageli ka saatena).
   • C on poplaulude ülekaalukalt kõige levinum võti.
   • Otsige muusikast järgmisi noote, mis moodustavad skaala C-duur: C - D - E - F - G - A - B - C. Kas muusika noodid vastavad skaala nootidele? Kui vastus on "jah", siis on arv tõenäoliselt C-s.
7. Pange tähele muusikas olevaid ennuseid. Pidage meeles, et muusika sisaldab mõnikord juhuslikke, märkmeid ♭, # või parandusega, kuigi sellised juhuslikud ei tähenda, et sellel noodil oleks alati always, # või parandus.
   • Juhuslikud märgid muusikas ei muuda pala võtit.

3. osa 3-st: võtme välja selgitamine kõrva järgi

1. Määrake toonik. Toonik ehk skaala esimene noot kõlab hästi peaaegu igas loos. Klaveri või oma hääle abil mängige üks noot korraga, kuni tabate noodi, mis "tundub" loo jaoks just sobiv.
2. Testige toonikut. Triaadi teisi noote mängides on kuulda, kas akord näib laulu sisse sobivat. Esitage viiendat nooti, ​​mis teie arvates on toonikus. Ka viies peaks kõlama nii, nagu sobiks see enamuse loost, kuna see on skaala stabiilselt teine ​​noot.
   • Esitage noot pool helikõrgust toonikut allpool, tuntud ka kui seitsmes või seitsmes noot. Loo kontekstis on pinget, nagu tahaks see noot toonikus lahustuda.
3. Tehke kindlaks, kas arv on duur või moll. Esitage noot toonikust ühe suurema kolmandiku võrra. Kui see noot sobib laulu sisse, on tõenäoline, et see on peamises võtmes. Kui ei, mängige alaealine kolmandik (3 ♭) ja kuulake, kas see sobib paremini.
   • Püüdke kuulda erinevust duuri ja molli vahel, mängides järgmist triaadi: C - E - G on suur akord, mille toonik on C. Nüüd muutke E asendiks E ♭. C - E ♭ - G. Kuulake erinevust tundes ja toonis.
   • Võimalik, et võite lihtsalt arvata, kas see on duur või moll, lihtsalt selle järgi, kuidas laul end tunneb, sest lääne muusikas satuvad molli võtmes olevad lood kurvaks või läbimõelduks.
4. Proovige mõnda akordi. Muusikapala stringides peaksid ilmuma ka skaala kõige sagedamini kasutatavad akordid. Levinud skaala on G-duur, mis järgib suursuuruse mustrit: G - A - B - C - D - E - F # - G. Selle akordid on G-duur, A-moll, B-moll, C-duur, D-duur, e-moll ja F # vähenesid.
   • G-duuri võtmes olevatel lauludel on nendele nootidele vastavad akordid.
   • Näiteks Green Day laul "(Hea Riddance) Teie elu aeg" algab G-duuri akordiga (G - B - D), millele järgneb C-duur (C - E - G). Need akordid on mõlemad G-duuri skaalal, nii et laul on G-duuri võtmes.
5. Laulge koos muusikaga. Pange tähele laule, mida saate hõlpsasti kaasa laulda, võrreldes lauludega, mis tunnevad end ebamugavalt, kuna need on liiga kõrged või liiga madalad. Pange tähele nende laulude klahve, mida on lihtne laulda, ja lugusid, mida on raske laulda.
   • Aja jooksul saate aru, et mõned klahvid jäävad kergesti selle vahemiku piiridesse, teised klahvid võivad aga kõigi märkmete tabamise raskendada. See võimaldab teil võtmele mõistliku hinnangu anda enne, kui hakkate isegi pilli valima.
6. Harjuta oma uut oskust. Looge mõne oma lemmiklaulu esitusloend, mida saate kaasa laulda, või proovige raadio abil proovida, millises võtmes laul on. Võimalik, et hakkate mustreid eristama. Seejärel saab samas võtmes olevad laulud ära tunda.
   • Pidage uuritud laulude loendit ja sorteerige need võtme järgi.
   • Kuulake üksteise järel erinevaid lugusid ühes võtmes.
   • Kuulake erinevates klahvides lugude vahelist kontrasti, et näha, kas teie kuulmine suudab erinevuse üles tõsta.
7. Kontrollige oma järeldusi. Muusikateooria põhialuste mõistmine on suurepärane idee, kui soovite kirjutada oma lugusid või kohandada teiste lugusid oma stiilile vastavaks, kuid mõnikord on vaja lihtsalt kiirklahvi kontrollida. Teie mobiilile ja veebisaitidele on mitmeid rakendusi, mis aitavad teil loo võtit kindlaks teha.
   • Laulu nime ja klahvi otsimine annab teile kiiresti vastuse.
   • Kui hakkate võtit kõrva järgi tundma õppima, on hea kontrollida, kas teie vastus on õige.

Näpunäited

• See artikkel sisaldab palju segaseid mõisteid muusikateooriast, kuid kui hakkate skaalasid ja akorde päris pillil harjutama, saab see palju selgemaks.
• Kuulake lugu, mille võtit teate, ja proovige selle loo akordid välja lõigata. Mida rohkem te oma "kõrva" harjutate ja viimistlete, seda lihtsam on loo võtme selgeks saamine.